16张色彩亮丽花卉纹样，这样的配色太赞了！
课前导读
装饰纹样由开始粗略简单的几何纹样到后来对实体花卉、人物的细致描绘,形态不断丰富,形象逐渐饱满,再到后来的去繁取简,夸张变形更是体现了人们对形态塑造的不断进步。纹样为图案、图形的一种,被描绘在各种器皿、丝绸布艺、服饰上,可以说是最早的图形设计。探宄平面设计的内容,也无非就是研宄平面构成、色彩构成上的一些东西,二者的形式美法则是通用的,至少在“创造美”上面是一致的,这些形式美的法则几乎是通用的，将传统纹样中的构成原理解剖出来,运用到平面设计中去,两者相互贯穿,是以为平面设计提供资源,扩充平面设计素材,灵感源源不断,作品层层出新。
作品欣赏
色彩在图案设计中的重要作用。绘画的色彩强调写实性,而图案的色彩则注重装饰性。因此,图案的色彩也称为装饰色彩。装饰色彩淡化了真实性、逼真感,强调个性化的色彩认识与感受,同时又不断地从传统文化及外来文化中汲取营养,人为地营造出一个具有感染力的色彩氛围,以此激起观者的热情欢快、冷漠哀婉、奋的情绪,使色彩表现成为装饰画面有机的统一体,从而达到完美的装饰。
图案的色彩配置要根据设计的意向,要求灵活运用、大胆尝试、勇于创新,既要考虑科学的搭配,也要注意精神价值的体现;既要善于运用多种色彩和不同色调来取得良好的色彩效果,也要善于运用少量色彩,最终达到色彩变化丰富、整体色调统一。
色彩的对比与调和,是一对相辅相成的矛盾统一体,是图案色彩在配置上的总体要求。调和就是把存在差异的色彩对比关系,经过调整重新组合成一个和谐而具有美感的統一体。调和是色彩配置的主要原则。
图案的色彩配置要根据设计的意向,要求灵活运用、大胆尝试、勇于创新,既要考虑科学的搭配,也要注意精神价值的体现;既要善于运用多种色彩和不同色调来取得良好的色彩效果,也要善于运用少量色彩,最终达到色彩变化丰富、整体色调统一。
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