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王笃才：在黄杨木上雕刻时光

花匠小妙招
2025-05-05 12:39

出于黄杨木雕材料的珍贵，这无疑为黄杨木雕艺术品位和艺术价值，又大大地提高了一个境界，也增添了更多的魅力。而加上黄杨木雕是一种立体的圆雕艺术，作品特点主题突出，形象生动，衣纹细腻层次分明，精美占朴，在所有的木雕艺术中，颇有独到之处；而且，从事黄杨木雕制作的匠师们，必须具有相当丰富的经验和娴熟的技巧：他们既要能够把握传统技艺传承的内涵，又要能够了解不同材料的不同加上制作，巧妙、熟练地进行造物活动。因此说，从事黄杨木雕的匠师们，几乎都能算得上能工巧匠——一般都具有相当丰富的技艺多种综合能力和利用材料的文化底蕴。经过他们的努力、探索和创造，从而使他们手中的黄杨木雕艺术更加绚丽多姿，身价百倍，有的艺术珍品可以说价值连城。

早在清末、民国初期就有传闻：说当时一些黄杨木雕名家、名匠，都是雕得黄杨木雕作品有多高，想购买的商贾，也要用堆得同样高的银元之换取。由此可见黄杨木雕艺术作品，自古以来，就身价不菲。

从九人小组到遍地花开

新在旧社会，黄杨木雕和其他民间工艺美术一样，是艺人生存的一种手艺。艺人们生计艰难，颠沛流离。“那时学艺，初衷很简单，只想将来靠它谋生吃饭，其它一概不知。”“旧社会的木雕艺人，你的技艺高，收入会多一点。”到解放前夕，黄杨木雕濒临于灭绝的境地。

解放初期，乐清黄杨木雕开始从停滞状态中慢慢复苏，标志性的事件是黄杨木雕“九人小组”的成立。1955年5月，由九位民间艺人——王笃纯、叶润周、虞明华、王笃才、叶永芳、叶润芳、叶增芳、叶栋材、叶颜权组成的“黄杨木雕生产小组”（简称“九人小组”），在浙江乐清县翁垟塔山上悄然成立，这对于乐清黄杨木雕而言是一件举足轻重的大事。王笃才与王笃纯、叶润周、虞明华、叶栋材等一道，将这项传统的手工技艺慢慢的从停滞中复苏过来，从此乐清黄杨木雕的发展进入了快车道。

当时雕刻的黄杨木雕产品主要是《花木兰》《李白》《屈原》《渔翁》《仕女》等历史人物。黄杨木材料从永嘉山区采购，产品由北京工艺美术服务部经销。1956年6月，“黄杨木雕生产小组”搬迁至乐清柳市包宅，经当地县手工业联社批准，更名为乐清县黄杨圆雕纸刻生产合作社，人员由9人增至17人。1958年时随着黄杨木雕的飞速发展，黄杨木雕的销售由原来北京一个点，扩大到上海、杭州等地，年产值也由原来的2000元骤增至19700多元。合作社转为地方国营乐清工艺美术厂，这是第一家以生产黄杨木雕为主的工艺美术厂家，以后从事乐清黄杨木雕的艺人们基本上是从这里发展开的。

从1977年一直到20世纪末，这20多年，则无疑是乐清黄杨木雕最辉煌的时期，也是乐清黄杨木雕行业变化最大，发展最快，人才最旺，艺术成果最丰厚的一个时期。

三中全会以后，随着经济政策改革的贯彻落实，人民群众中出现了继土改之后的第二个积极性与创造性的高潮。社会主义建设事业突飞猛进，人民群众的物质生活与精神生活得到了不断的改善与提高；特别是经济的高速发展，乐清黄杨木雕也像其他民间工艺美术行业—样，呈现出多体制、多渠道、多层次、多形式、多品种的一个欣欣向荣的新气象。

在这时期，发展品种、发展生产、开拓创新，已经成为了乐清黄杨木雕厂和其他黄杨木雕艺人的共识。在乐清黄杨艺雕厂厂长王笃纯的倡导下，1977年建立了由高公博负责，童玉凤、叶启波、叶铸华、刘方华等一起参加的“仿古黄杨木雕”开发小组。由于“仿古黄杨木雕”这门新工艺古朴自然，艺术造型精美典雅，产品问世后，立即受到了国内外客户的欢迎，并远销东南亚、日本、美国、意大利等国家，一年内就为国家创造外汇70多万元。因此，温州地区行政公署于1981年授予乐清“仿古黄杨木雕”为“科技成果奖”，1982年浙江省工艺品进出口公司还给乐清“仿古黄杨木雕”评为“四新产品奖”。

为了更好地发展生产，提高黄杨艺雕厂下属的黄杨木雕、象牙雕、仿古黄杨木雕三个车间的竞争能力和自主意识，经乐清县二轻工业局批准，于1983年黄杨艺雕厂下属的三个车间分别单独建厂。此后，乐清黄杨木雕产业出现了以乐清黄杨艺雕厂、乐清特艺雕刻厂两家企业为龙头，和分布在全县各地的黄杨木雕作坊，上下呼应，形成了强大的工作、生产和营销网络。

80年代末至90年代初，由于国家政策的不断开放，民营企业的不断出现，在乐清黄杨木雕行业中，也出现了巨大的变化。民营企业、中外合资企业、私营个体作坊，像雨后春笋般地茁壮成长起来。这些黄杨木雕企业以灵活的机制、雄厚的人才和资金实力，赢得了巨大的社会效益和经济效益，他们生产的黄杨木雕产品，很快地占据了国内市场和周边国家，为整个黄杨木雕产业的发展和宝贵文化遗产的传承和壮大起到了推波助澜的作用。

随着改革开放的不断深入，一个新的历史时期已经展示在人们面前，乐清黄杨木雕领域如沐春风喜雨，出现了前所未有的大好局面，艺术创作活动也呈现出一派勃勃生机。像王笃纯、叶栋材、王笃才、叶颜权、叶胜隆、叶文远等资深的艺术家们，仍是宝刀不老，孜孜不倦地传承着黄杨木雕这门古老的艺术。而年轻的艺术家们更是人才辈出，黄杨木雕艺术创作，呈现出空前的繁荣，并出现了高公博、虞金顺、虞定良、王笃芳、郑胜宁等知名的艺术大师，产生了《两岸同根》《水乡即景》《济公百态》《鱼湖雨声》《东郭与狼》《寒江独钓》《蓑翁》《乐》《大江东去》《角斗》《大地》《屈原》《泼水节》《小刀会》等大量具有独创性的黄杨木雕精品。这些作品在国内举办的展览中，几乎都是名列前茅，一举夺冠，有的还被博物馆争相收藏。

“王家黄杨木雕”的重要成员

乐清黄杨木雕以其悠久的历史在浙江占据着独特的地位，而以王凤祚为代表的王家黄杨木雕艺术，在现代黄杨木雕中又是属于影响最大成就很高的创作群体，他们的艺术深深植根于中国传统民间艺术的丰厚土壤之中，又能在民族传统的基础上锐意创新，经过几代人的努力，形成自己的艺术风格；他们不但创造出艺术性强群众喜闻乐见的作品，而且培养了大批的艺术人才，为黄杨木雕艺术的发展作出了重要的贡献。

黄杨木雕的创新，不能游离归源民间的艺术规律，艺术家的创造力在于不拘陈法，踏出藩篱，超越自身。王家黄杨木雕艺术，最基本的内因在于具有深厚的家学传统，又具学院的艺术栽培，能够将冥心绝虑的思路与来自生活的亲验，潇洒地熔化于黄杨木雕作品之中。在传统与创新的交融中如何酣畅淋漓地传达出属于现代人的艺术追求。

王笃才，王家黄杨木雕第二代传人之一，王凤祚之侄。1933年出生于浙江乐清翁垟镇；1948年师从叔父王凤祚学习雕刻艺术；1955年乐清黄杨木雕生产小组创办成员之一；1960年授予浙江省名艺人称号，1972年创办乐清象牙雕刻厂；培养了许多雕刻人才，如高公博等。现为中国工艺美术学会会员，浙江省美术家协会会员；工艺美术师。入编《中国民间名人录》、《中国现代美术家人名大辞典》《中国当代艺术家》《浙江古今人物大辞典》等辞书。

他的作品传承并发扬了黄杨木雕的独特风格和技艺，如在50年代创作的《社里家禽》《养猪》；取材于寓言故事的《东郭和狼》参加南斯拉夫莱比锡博览会获博览会国际金奖；60年代创作的《伯乐相马》作品，大气磅薄，动势非凡；《释迦牟尼》被西藏学院收藏；同时，他还是大型黄杨木雕《小刀会》创作人之一，作品被上海龙华烈士陵园纪念馆收藏。

王笃才的黄杨木雕艺术，在业内一直享有清誉，喜欢他的人称其为“真艺术家”，“守住了一种精神”，其作品有“传统艺术的根，民间的味道”。作为王家木雕的重要一员，他秉承家风、贴近生活、溯及历史、并顺应艺术时尚，在创作中始终在当代工艺美术潮流中保持一种独立。正如傅维安教授所评价：“王派传人的作品既保持了质厚俊爽的共同品格，又强烈地展现了应随时代的个人风致”。

应该说，任何一个行业都有它自身的发展规律，并随着外部环境的变化进行着调整。乐清黄杨木雕发展到现在，无时不刻体现着这个原则。黄杨木雕属于传统民间艺术，是手工密集型行业，对技术要求很高，成艺道路漫长。尤其是从事创作设计人员，不仅要熟悉掌握黄杨木雕的各道程序和要求，还要有一定的艺用人体解剖知识和各种艺术修养，这样才能把握作品要表达的意图并雕刻出来，没有十年以上的时间历练是很难出好的作品。乐清是温州的经济发达地区，原来乐清黄杨木雕厂所在的柳市镇更是温州第一强镇，生产的低压电器占全国的四分之三。手工业尤其是黄杨木雕这样技术要求极高的行业在工业时代是注定要没落的，一方面木雕的原料出现了危机，同时专业人员流失严重，新人难以为继，且个体作坊分散，难以产生影响。由于学习黄杨木雕的学习很难，所以现在已经很少有人再来学习雕刻了，后继无人成为了王笃才等老一辈黄杨木雕艺术家心头难以释怀的痛。

然而，在我们看来，黄杨木雕不仅具有独特的民族风格和传统的艺术造型，而且还是极具装饰性和观赏性的艺术品：它可以陈设厅堂、案头，用来艺术欣赏，优化环境，陶冶情操；也可以作为一种高雅珍贵的礼品，朋友之间互相馈赠，用以表露自己情操和心愿；同时，它又与书画、古美、珠翠之类的宝物一样，具有极高的储存、收藏价值和保值、升值的潜力。我们也深信：随着我国人民物质水平和文化素质的不断提高，以及旅游事业的飞速发展和国外交流的不断增加，乐清黄杨木雕艺术也和其地传统民间工艺一样，将会更见影响力，知名度将越来越高，储存和收藏的人也将会越来越多。它将为繁荣社会主义祖国的文化艺术，为弘扬具有几千年文明的中国民族文化，为促进国际之间的文化艺术交流，起到了至关重要的作用。