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花艺基础知识（花艺课件）.pptx

花匠小妙招
2024-09-29 18:51

花艺及相关名词概念;花艺及相关名词概念;花艺，又称插花艺术；它是以切花花材（植物材料）为主要素材，通过艺术构思、适当修剪、整形、插制表现其活力与自然美的造型艺术。它是对离体花、枝、叶片所作的技术处理。;花艺及相关名词概念

;;花卉艺术是对花卉本身进行修剪、弯曲、支附、绑扎、嫁接等技术处理的一种艺术形式。;花艺设计是指在传统插花基础上所作的一种艺术创新，目的是使插花艺术更符合现代人的审美追求。从一定意义上说花艺设计就是广义的插花艺术，其使用的材料和花器更为广泛，技法更精湛，创作更具时代感、艺术性、个性化。;02;花艺文化及流派;中国传统插花是日本插花的始祖，唐朝时期中国插花开始传向日本。

日本池坊流花艺是日本花艺的起源，是日本所有花艺流派的基础，目前还有另外两大流派分别为：小源流和草月流

中式和日式花艺，讲究韵味和意境之美，两者特点基本一致。;交际礼仪;中国花艺发展简史;图5东汉墓道壁画（引自引自中国传统插花系列教程）;3.兴盛发展期——隋、唐至五代时期（公元581~960年)公元581~960年的隋、唐、五代时期，是中国传统插花艺术的兴盛发展期。由于政局稳定，国泰民安，经济繁荣，文化艺术成就辉煌，为插花艺术的兴旺发展创造了良好的契机，大大推动了插花的普及与发展，分别表现在5个方面的进步与贡献：★插花发展成一门融生活、教化为一体的艺术学科这一时期插花已覆盖社会各个阶层，并且形成了多种表现形式，寺观插花、宫廷插花、民间插花、文人插花初步齐备，具有代表性的瓶、盘、篮、缸、筒、碗六大容器插花形式亦较齐全，而且有相关的插花著作问世,即欧阳詹的《春盘赋》、罗虬的《花九锡》。插花程式和讲究十分完备,如唐代罗虬在《花九锡》中将宫廷插牡丹花的九个程序称为“九锡”，寓意这个过程就像帝王赐给有大功或有权势的大臣的九件器物一样是至高无上，不容擅动的庄严仪式。文中记述:“花九锡亦须兰蕙梅莲辈，乃可披襟。若芙蓉踯躅望仙山木野草，直惟阿耳，尚锡之云乎。一、重顶帷(障风)；二、金剪刀(剪折)；三、甘泉(浸)；四、玉缸(贮)???五、雕文台座(安置)；六、画图；七、翻曲；八、美醑(赏)；九、新诗(咏)。”(美醑:即美酒，编者注)可见当时宫廷中插制国花牡丹时的规定与要求相当严格、高端。

;;★开创了别具一格的插花欣赏方式一一酒赏、香赏唐代对插花作品的陈设和欣赏讲究几架、环境的整体协调。在陈设插花作品时，一定要以精美的台座为衬托,以名人字画为背景，使字、画、花融合为一体，相映成趣，形成“图花”、“书画插花”的欣赏特色。特别是宫廷插花从《花九锡》的记述中可知，当时人们在欣赏插花时，追求饮酒助兴，这种首创的赏花形式被后世称为“酒赏”。到了五代,南唐韩熙载开始提倡“香赏”，他在《五宜说》中指出:“对花焚香，有风味相和，其妙不可言者：木樨宜龙脑，酴糜宜沉水，兰宜四绝，含笑宜麝，纲葡宜檀。”酒赏、香赏各有韵味和情致,是人们在欣赏插花的视觉审美时更追求多层次感官享受的体现。

;★中国传统插花艺术传入日本隋唐时期,日本圣德太子先后派遣隋唐使小野妹子来华学习交流，小野妹子遂将中国当时的插花艺术也带回了日本，对日本传统插花艺术的形成与发展产生了重大影响4.全盛发展期——宋代(公元960-1279年)公元960~1279年的宋代,是中国传统插花艺术的全盛发展期。插花艺术获得了广泛的普及，宫廷、官府、寺庙、道观、酒楼、茶馆、游船、民宅等，随处可见插花这种艺术形式。宋代喜爱插花之风遍及举国上下,其主要发展和贡献有：★插花与点茶、燃香、挂画并称生活四艺此时插花已成为人们生活不可缺少的内容，插花、挂画、点茶、燃香作为人们需要具备的四项基本生活素养，合成“生活四艺”。★插花艺术的突出特点是理性化受宋代理学影响，此时的插花较之怡情娱乐，更加追求理性意念，注重花品花德，倾向于内涵的深化，追求线条美，突出“清”、“疏”的自然风格，其教化意味更浓、更强。

;★插花容器的发明与改良由于宋代陶瓷业的发展,带动了插花容器的制作与改良，继五代发明占景盘后，宋代又发明了六孔花瓶、三十一孔花盆、十九孔花插等（见图7），解决了花材固定、布局、造型等多方面问题，极大地促进了插花艺术的发展。

;5.缓慢发展期——元代(公元1271-1368年)公元1271-1368年的元代，是中国传统插花艺术缓慢发展期。受朝代更选、社会动荡的影响，文化艺术一蹶不振，插花艺术的发展也变得迟缓，而走向低谷，几乎陷入停滞，仅在宫廷和士大夫阶层中留有一定发展空间。由于摆脱了理学思想的束缚，元代插花追求自由自在，注重作者内心的冥想和情意的表达，表现出随意挥洒、无拘无束的艺术风格，史称“自由花”。6.成熟完善期——明至清代中期(公元1368-1840年)公元1368-1840