首页 > 分享 > 郑燮、徐悲鸿、张大千等名家画作亮相山西博物院

郑燮、徐悲鸿、张大千等名家画作亮相山西博物院

  本文转自:人民日报客户端

  付明丽

  4月19日,由山西博物院、重庆中国三峡博物馆主办的“灼灼其华——花鸟画艺术精品展”在山西博物院主馆四层书画厅盛大开展。本次展览汇聚了罗聘、朱耷、郑燮、徐悲鸿、张大千等名家巨作,共展出70余件组花鸟画精品。

  

  中国花鸟画与中国传统文化发展一脉相承,浸透着深厚的人文底蕴。自然界的花草被赋予人格化精神,花鸟画不是对自然的简单摹仿,而是作者心灵的依托,情感的写照。明清以来,花鸟画成为比山水画更容易传达内心情感的天地,本次展览展出的花鸟画作品主要集中在明清至现代这一时期。

  

  展览分三个单元。第一单元为“新桐初引——花鸟画中的审美移情”,中国历代文人喜欢赋予花草人格品性,借以抒发情感表达志向。花鸟画正是中国文人移情遣志的重要艺术表现形式,将花鸟的自然属性和人文意义进行融合,二者相辅相承,梅、兰、竹、菊四君子画便由此出现。罗聘的《墨梅图》、朱耷的《荷花鸳鸯图》、郑燮的《兰竹石图》等是这一单元的代表作。

  

  第二单元为“画中听香——花鸟画中的形神关系”,中国绘画最讲究的就是意境的营造,意境是绘画的灵魂。意境作为一种美学概念, 对中国绘画有着深远影响。这种意境的创造,其是画家特定文化心境的一种艺术传达,是个人心灵追求转化为艺术表达的一种方式。从吴昌硕的《沉香图》、徐悲鸿的《蕉叶图》、张大千的《荷花图》中能够感受到作者当下的内心世界。

  

  第三单元为“浪漫花语——花鸟画的吉祥寓意”。中国花语以图案形式出现,成为独具中国特色的代表性图案。花鸟画中的图案喻意大致分两种:以花的自然属性体现自我修养、人生境界;以相对固定的图案形式表达人生志趣、吉祥幸福。

  

  一花一世界,一叶一菩提。中国文人在花的世界里承载了自己的一片真情,寻觅着自我精神的慰籍,寄托着出世的安逸与入世兼济天下的雄心壮志。在民间,不同的花语成为人们对美好生活追求的艺术表达。无论清雅或世俗,花语一直在人们的心中存着一份美好,一份浪漫。

  

  本次展览展出至7月18日,围绕展览,我们还将推出一系列丰富多元的社教体验活动,欢迎广大观众朋友们来山西博物院,欣赏独具特色的花鸟画精品,领略名家作品的独特艺术魅力,体验精彩纷呈的社教活动。

  

  (本文图片来源:山西博物院)

特别声明:以上文章内容仅代表作者本人观点,不代表新浪网观点或立场。如有关于作品内容、版权或其它问题请于作品发表后的30日内与新浪网联系。

相关知识

宋徽宗领衔!南京博物院推出史上最强花鸟画特展
赏析郑燮绘画作品
《板桥题画·兰》郑燮原文、注释、翻译及赏析、郑燮诗
张大千花鸟画精品《栗树画眉》亮相上海朵云轩大拍
山西博物院:看王渊墨花墨禽,读戚继光傅山书法性情
徐悲鸿弟子戴泽珍贵画作首度结集《花木集》
“民族之花”,历代名家笔下的兰花图
《咏芭蕉》郑燮原文、注释、翻译及赏析、郑燮诗
喜欢画兰花的看过来!最全历代名家兰花图,看了还想再看!
郑燮梅竹图轴

网址: 郑燮、徐悲鸿、张大千等名家画作亮相山西博物院 https://m.huajiangbk.com/newsview2311476.html

所属分类:花卉
上一篇: 魔力花
下一篇: 南开大学《药用植物分类》第四节