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关键词:插花艺术 教学实践 艺术专业 日语专业
中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2014)05(a)-0181-01
插花艺术是一门用植物材料进行装饰的造型艺术,也是一项融生活、艺术文化和技能为一体的创作活动。目前以农、林院校及高中职学校为主开设了插花艺术课程。但是插花作为一项艺术课程,它的实际作用远远不止仅仅为成为花店工作的插花员而开设的一门培训课程。笔者将结合自身在大连艺术学院的《日本插花艺术》课程的教学实践,从插花课程的定位、课程内容设置、教学方法与考核方法、教学成效及存在问题等方面进行探索。
1 课程定位
1.1 传授传统艺术文化,提高艺术专业学生的艺术鉴赏与审美情趣
插花艺术课程在我院主要以公共选修课的形式开设,对象为二、三年级的各专业大学生。适用于学院的酒店管理专业、景观设计专业、服装设计专业、雕塑专业等学生专业素养的提高,也适用于全院各专业学生艺术审美素养的提高。
对于日语专业的学生,“日本花道”是《日本文化》课程中必不可少的一个环节,通过学习花道这一传统的日本文化,可以从中了解日本人对自然和四季的热爱以及日本人的审美意识,进而在与日本人商务沟通过程中起到积极的作用。
1.2 培养学生创新意识,提高学生动手实践能力
插花艺术是一门实践性与技术性很强的课程,学生只有在动手实际的操作中才能感悟插花艺术的独特魅力,只有在反复操作中才能掌握插花技术的基本要领。同时,当掌握了一定的理论基础后,插花作为一门艺术,应不断激发学生的创新意识,启发设计思维,才能创造新的作品。
1.3 插花作为一门技术,将为学生拓宽就业渠道
作为一门能锻炼动手能力与提高技能的课程,插花课程将为部分学生拓宽就业渠道。课程结束后,学生可根据兴趣选择专门插花培训学校进修后考取相关职业资格证,成为专业插花员或花艺师,从事花艺设计工作;或者根据自己的实际情况,在摸索与实践中不断提高花艺水平,经营管理花店。
2 课程内容设置
《日本插花艺术》课程不但继承了日本插花的文化传统,而且注重结合现代人的美学观念。它更具有广泛性和传播性的特点,使不同地域与不同文化的人能够共享并发展。课程以科学的理论为指导,教师进行现场插花示范指导,学生在课堂进行实践操作。这样就能在体验插花艺术的同时,提高美的意识和创作感受的交流。课程期末以学生自主插花创作,展示学习成果。
课程内容共设置32学时,内容可分为插花基础理论和插花实践操作两大部分。插花基础理论主要介绍插花艺术的发展历史、现代插花艺术的主流、常见插花材料与花器及其他插花工具等。通过插花作品鉴赏,讲解中西方插花艺术的不同、日本花道的流派及特点、日式插花的基本花型等,使学生对课程有初步了解。插花实践操作部分通过教师讲述示范操作学生分组实操练习等方法掌握插花艺术的基本技能与手法,包括:基本立真型、倾真型、应用立真型、等基本花型,并在此基础上学习自由花型,培养学生的想象能力和创新能力。
在课程结束后,由课程指导教师组织策划并带领参加课程的全院各专业学生举办教学成果作品展,通过展览,总结并升华课程中学到的内容。
3 教学方法与考核方法
3.1 项目教学法、小组教学法的应用
插花课程采用项目教学法进行授课。项目教学法让学生带着特定目标自主探索问题、激发学习兴趣,并在完成项目过程中培养自学能力、教学资源信息处理能力、知识和技能点把握消化能力、理论联系实践能力,这是插花教学中行之有效的教学法。为了使课堂更有效和有组织的进行,要求学生进行分组操作,3人为一组,共同完成一个小项目。一方面可在有限的上课时间内更快更好地完成某些插花作品;另一方面有益于活跃课堂气氛和培养团队意识。
3.2 实行课程过程考核,重视全课程的积极参与性
课程的考核成绩分平时成绩和期末成绩。平时成绩占60分,主要取决于学生每节课即每个小项目的到课情况和对项目的积极参与度。期末成绩占40分,主要取决于教学成果作品展中学生对作品的完成度和对展览全过程的参与度。通过过程考核方法,一方面可促进学生的学习课程的积极性;另一方面突出课程培养学生实际动手能力的要求,符合本院学生的培养特点。
4 教学成效及存在问题
4.1 通过不断的努力,达到了预期的实践教学目标
通过两年来不断的对课程进行改革和探索,插花课程达到了教学培养目标,得到了参加课程学生的好评和学院领导的支持和认可。学生掌握了基本插花的花型并且能够在此基础之上做自由式插花,能够完成简单的艺术插花。大部分学生把课堂上的鲜花带回去装饰自己的宿舍,精心照顾花材,实现了课后自主学习的目标。在展览中,学生作品水平一次比一次有所提高,对插花艺术的认识和艺术欣赏水平也在不断提高。
4.2 存在的问题
(1)实践经费不足是实践课程的主要受限因素。课程通过师生的努力,达到了鲜花授课的高标准。但花材的费用是学生自费的,给学生的生活费方面带来了或多或少的负担。另外,目前课程中大部分插花花器由教师自费,所以花器的样式单一,影响学生的自由发挥创作水平。
(2)没有专门的插花操作教室可以储备插花工具等。专门教室的缺乏给实践课程带来了不便。为了准备一堂实践课,教师学生往往要提前半个小时甚至一个小时做课前的搬运和布置工作,课后的清扫和搬出工作也要花费很长时间。
(3)目前学院的插花教师在日本留学期间取得了草月会插花师范资格,虽然不断与中国插花艺术接轨,潜心研究花道,但毕竟力量单薄。希望其他有插花资历的教师能够一起磋商研讨,进而进一步提高插花课程的教学水平。
(4)授课过程中,有对艺术插花极其感兴趣的学生,通过本课程的学习有做花艺师或开花店的想法,但职业证书的取得却只能另外花费大量的培训费到相应的培训机构进修。希望能够出台相应的资格证书的能力等同认定方法或其他的对接性政策。
参考文献
[1] 林君.高职院校插花艺术课堂实训改革初探[J].中国职业技术教育,2010(23):64-65.
[2] 郭克婷,黄志宏,王玉珍.插花艺术实验教学的探索与实践[J].安徽农业科学,2007,35(32):10492,10494.
关键词:插花艺术基础;教学改革;探索实践
中图分类号:J525.1-4
插花作为一种综合艺术,与诗文、绘画艺术、园林盆景、植物学诸学科都存在着一定的联系。它不仅运用了美学、园艺、绘画、雕塑、文学、书法等人文艺术手段,作为一种技艺来服务家庭和社会;更重要的是,它还是中国传统文化的经典之一,拥有巨大的文化价值。插花艺术属于“生活美的范畴,是精神文化的一种。它是“自然美与艺术美的完美结合,是实用艺术与审美艺术的有机融合”。审美教育是全面实施素质教育的重要内容和基本要求,它对于当代大学生人格的养成和心智的发展等都具有重要意义。
《插花艺术基础》课程属应用性学科,要求学生在所学理论和知识的基础上,对植物材料进行再加工、再创造、再造型,不仅仅是装饰艺术课,更是学生实践能力和创造性思维培养的美育课[1]。当今的大学生作为现代社会的重要成员,具有活跃的创新思维及较强的新事物接纳能力。因此,在当代大学生中开设《插花艺术基础》课程,既是适应时代的要求,又是培养大学生的创造性思维与审美素质所必须,还对于继承和发展国传统插花艺术,弘扬民族文化有着重要的推动作用。
1存在的问题
1.1基础教学薄弱,教学形式单一
南京农业大学开设了《插花艺术基础》课程,并设置为全校学生的公共选修课。插花艺术基础课程学时数为32学时,在有限的课时内,既要让学生系统地掌握理论知识又要熟练掌握操作技能有较大困难;同时,理论课上所沿用的教材和其他学科教材模式一样,教学形式采用PPT教学,教师仍按照学科系统化课程按部就班地教学,不能清楚的、形象的表达作品的意境和创作方法,使得学生在学习中感觉枯燥难学。
1.2课程教学经费不足,理论与实践教学严重脱节
《插花艺术基础》课程的实践教学需要较多植物材料、丝带及插花器具等,作为公共选修课程,选课学生较多,学生来自不同院系,各院系无单独划拨实践教学经费,使得该课程的实践教学经费难以筹款,导致了高校教学经费的不足,常常是以看视频或照片的形式进行学习,严重制约了多样化教学的实施。由于教学资源和资金的不足,学生在该课程的学习过程中缺乏实践操作机会,理论无从指导实践,导致理论与实践教学严重脱节。课程讲授结束后,即使偶尔有实践机会,真正能学以致用、熟练插作花艺作品的学生很少,学生不敢动手,操作更无法突出实践教学的技能训练,严重挫败了学生的学习积极性。
1.3课程教师多从相关专业转型而来,师资薄弱
《插花艺术基础》课程授课教师通常是园林、园艺室内设计等专业的教师转型而来,专业水平较薄弱。实践教学不仅需要指导教师有很高的专业素养,而且需要指导教师有很高的专业技能。
2.积极改革,努力探索插花艺术教学模式
2.1灵活多样的教学模式
2.1.1多媒体教学
插花是一门观赏艺术,是一门视觉艺术,更是一门审美艺术。因此,制作插花多媒体课件需要采用大量的图片与视频。插花艺术基础课程涉及插花艺术基础、东方传统插花艺术、西方插花艺术、现代插花艺术、插花艺术作品的鉴赏与评比等内容。随着科技的发展,多媒体需要的图像可以通过软件创造、扫描仪扫描、数码相机拍摄以及从屏幕、动画、视频中捕捉图形图像等途径采集,并从中挑选制作多媒体所需要的最好的图像运用到多媒体中,能够有效地激发学生的学习兴趣。
2.1.2启发式教学
插花艺术必须讲究意境,要求将作品与命题融为一体,就要求学生有一定的艺术修养,初步达到寄情于花、融情于花、达到情景交融、形神兼备的境界。为了让学生学习用花来传情达意,插花时注重个性的表露与作品的内涵,所以从开始进入插花教学时,就有意识的给学生解释优秀作品的内涵,并让学生对作品命名,通过学生的命名和作者的题名作比较,使学生更容易理解如何表达作品的意境[2]。除此之外,在课程实践教学环节,设置固定命题与自由命题插花设计环节来启发学生,鼓励学生勇于创新,敢于创新。
插花作品的制作具有很强的实践性,为使学生在有限的时间内获得最大收益,要求学生在实验课前进行相关的艺术构思;在理论课讲授之后,实际动手之前安排临摹课程,针对某一特定主题进行临摹手绘插花作品,临摹课程中,学生可以“放开手脚”对所学的花卉、花器知识,构图方式及色彩知识等进行大胆的“运用”。安排临摹课程不仅降低了学生在实践插花过程中“手忙脚乱,无从下手”的情形,从而也启发学生学会思考,逐渐培养创新思维,将所学的知识运用到插花创作中,为插花创作开始之前的“意在笔先,胸有成竹”做铺垫与“预热”。临摹课程的设置不仅培养了学生的创新能力,还启发了学生的构思能力(图1)。
图1《我的家乡》为题的学生插花艺术临摹作品
3.1.1充分发挥学院内部优势,加强实践教学
园艺学院不仅拥有雄厚的园林与花卉方面的师资队伍,还具有丰富的花卉资源。园艺系设有花卉生产园和实验基地,具有良的实训条件,一方面可以为插花艺术课程实践教学提供部分耗材,另一方面还能有序推进产学研,还能够指导学生进行花卉栽培管理和切花处理保存等拓展综合能力。
在插花艺术教学过程中增加了实训内容,将理论与实训由原来的2:0设置为1:1,并根据现代花卉行业的发展适时更新实验内容。在教学过程中,开设了如下实训项目:《花材的识别及处理》、《东方式基本花型插制》、《西方式基本花型插制》、《现代插花》、《花束包装》、《服饰花的设计制作》以及《自由式插花》等。为保证学生实训的质量,学生按2-3人每小组划分,每小组根据所领取的花材,充分发挥自己的创新能力,完成插花作品命题及制作。在学生实践过程中,教师加强辅导,不断对学生在操作中遇到的问题及时给予分析引导和启发;学生完成作品后,教师对学生作品进行点评,指出作品的优点和不足,使学生通过对自己和对别人的作品的鉴赏和点评,总结经验不断提高操作水平。
3.1.2提高专业教师技能
教师队伍专业技能的提高迫在眉睫,要通过挂职、进修等形式提高“双师”素质;通过各类插花技能培训学习及比赛了解现今流行趋势,学习新颖手法,锻炼操作技能,开阔专业眼界。另外,除了从内部培养专业教师外,聘请行业专家或校外该领域优秀技师为外聘教师亦是行之有效的办法之一。
3.1.3重视实验教学的考核环节
插花艺术基础课程是以实践性内容为主的课程,应以能力考核为目标,实行过程考核,将灵活复杂的实践操作过程融入到实践考核中。学生的插花作品是最终的反映指标,但是考核并不应仅仅看结果。一是应重视形成性评价,以学生平时参与各种实践教学活动所表现出的兴趣、态度和交流能力为主要考核依据;二是重视阶段性评价,每次实训课按每个学生掌握程度进行等级测评;三是重视终结性评价,进行临摹测试、中期测试、期末考试等各项实践内容的综合测试评价。插花艺术考核成绩评定标准为:平时考核成绩占20%、临摹实践10%、期中东方式插花、西方式插花作品制作以及服饰花设计及包装成绩占30%、期末试卷测试占40%。这种考核方式,不仅是对学生制作技巧、设计及构思能力的考核,同时也是学生创新能力的考核。
4.教学方式改革后取得的成果
通过插花艺术课程教学方式的改革,不仅激发了学生学习的积极性,提高了学生对插花艺术课程的认识,加强了学生对实验操作能力和综合分析能力的培养,还充分调动了学生的主动性和创新性。对该课程进行教学改革后,学生对该课程的评价较高,在学生对本课程及教师的评价中,每学年达到95分以上。
通过插花艺术课程教学方式的改革,该课程每学年选修学生达380人次,成为我校选课率极高,学生最喜爱的公共选修课程。在学校和学院的大力支持下,建立了插花教室,可同时容纳70余人进行插花练习与实践。除此之外,学院增加了教学经费,除了每学年购买鲜花供学生实践,还购买了高仿真花数批,各式插花花器近百件,有效地解决了学生插花实践中经费不足,花材、花器配备不齐的困境。
通过插花艺术课程教学方式的改革,学生学习兴趣明显增强,该课程的延伸方向如:花材保鲜工艺、干燥花制作工艺、花材染色等方面获得了学校或省及科研项目支助,研究结果在在国家核心刊物上公开发表了科研论文。
结束语
《插花艺术基础》课不仅是一门艺术课,亦是一门有关美学教育的美育课[3]。教育部陈至立部长曾在全国艺术教育工作会议上强调了美育课在全面推近素质教育中的重要意义和作用。因此,通过课程改革与实践探索,不断的把审美教育和能力的培养渗透在各个教学内容和环节中,使大学生在潜移默化中提高审美创造能力,拓展思路,从多元角度将大学生的审美素养培养延伸到各个学科中,旁征博引,启迪诱导,激发当代大学生的创新美感。
参考文献
[1]吴丽君.《插花艺术》课程教学和实践改革探讨[J].中国园艺文摘,2012(4):184-185
[2]江志清.漫插花花艺作品的命名[J].中国园艺文摘,2009,9(97):27-30
[3]黎佩霞,范燕萍.插花艺术基础[M].北京:中国林业出版社,2006
关键词高职插花艺术教学研究中图分类号:G712文献标识码:A
1 高职院校开设插花艺术课程的必要性
1.1 宏扬民族文化,提高艺术修养
插花艺术是以切花花材为主要素材,配合将其稳固的器材,经过艺术构思和适当的剪裁整形及摆插,以表现生态美与自然美的一门造型艺术和实用技术。
插花是一种高雅的文化艺术活动,在中国发迹甚早,至唐宋年间已有系统的论著,明代达到高峰,但到了清朝以后便一蹶不振。东方式插花起源于中国,隋唐时东传入日本,在日本得到发扬光大,形成花道,并风靡全世界。高职院校开设插花艺术课程可以发掘和宏扬中华插花艺术,使这一宝贵的文化遗产重放异彩,同时也有利于提高学生的文化艺术修养。
1.2 市场需求
插花产业在我国起步相对较晚,但近年来随着我国经济的发展和居民生活水平的不断提高,人们对花卉艺术的鉴赏水平越来越高,花卉艺术消费也是一片欣欣向荣。由于国内大型花卉市场及专业花店数量的快速增长,婚庆服务行业的发展,插花已经成为热门的行业,高级插花师在市场上供不应求。针对市场对人才的需求,全国各地高职院校纷纷开设了插花艺术这门课程,插花艺术已成为高职院校园艺、园林、环境设计、城市规划、生态旅游、酒店管理等专业必修课,同时其他专业也纷纷将其列入公选课,供学生选修。
2 插花艺术理论教学体系
插花艺术是一门以观赏植物为对象,研究美学应用的一门重要的专业特色课程,是集观赏植物、园林艺术原理、色彩设计、造型设计、美学设计、花卉应用等技术为一体的综合性科学,具有丰富的理论知识。理论课以多媒体教学为主,遵循由浅入深,循序渐进的原则,采用启发式教学方式,结合具体实例进行分析和讲解,使学生能在一定程度上达到学以致用。通过理论课的教学,可以使学生了解插花艺术的发展历程和各种插花艺术的风格特点,掌握插花的技巧,从而引发对插花艺术创作的激情。
2.1 插花艺术的概述及插花基本知识
讲述插花艺术的定义、分类、特点及作用,插花艺术的起源,中国、日本及西方插花艺术的发展简史,插花的器具、花材的种类、花材的采集与选购、包扎、保养,花材的修剪、弯曲造型、固定等基本技能,插花造型的质感、形态与色彩等基本要素,均衡与稳定、多样与统一、对比与调和、韵律与动感等基本原理。
2.2 东方式插花
东方传统插花艺术的创作理念与法则,写景式插花对布局、花材的选配、容器配件的陪衬,写景写意的表现技法的要求,直立型、直上型、倾斜型、平展型、下垂型、对称型、合并花型、写景式插花等东方传统插花的基本花型插作技法,中国古典插花的花型及意念。
2.3 西方插花艺术
西方传统插花艺术的特点与风格,传统几何型插花造型设计对花材搭配、花器及花枝长度以及色彩的要求,三角型、倒T型、L型、水平型、半球型、椭圆型、放射型、弯月型和S型插花的基本技法。
2.4 现代插花艺术
随着社会的进步,科学技术、现代艺术得到蓬勃发展,东西方文化加强了交流,根植于文学、艺术、园林的插花艺术也得以极大的进步,运用各种新思想、新流派、新手法、新技巧、新花型的现代插花艺术应运而生。主要讲述花篮、小品花、微型花、浮花、壁挂花、花束、捧花、头花、胸花、腕花、肩花、丝带花、缎带花、花车及人造花的制作技法。
3 插花艺术实践教学的开展
插花艺术是一门操作性和创新性很强的课程,且实验材料为鲜花材。在实践教学中将传统的课堂实验与高职院校的教学特点相结合,创新的开展顶岗实习、职业资格鉴定、各级职业技能竞赛,不仅有利于节约教学资源,还能培养学生的竞争意识,提高实践动手能力和团队协作能力。
3.1 课堂实践教学
插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的艺术创作活动。
3.1.1 教师示范与学生模仿
插花艺术本身是一种创新艺术,需要不断地创新,通过动手实践从模仿到创作,尽可能获得较多的实践机会,培养学生的创新能力。所有的创造力,都来自于最初的模仿和学习,模仿便成为了插花艺术课程实践教学的重要环节。学生刚学习插花时谈不上自由发挥和创作,甚至有无从下手的感觉,因此在最初阶段,老师需要亲自示范现场插出一件作品,让学生模仿制作,体会插花的方法及规律。
3.1.2 学生分组实操与独立创作
学生以组为单位收集插花图片资料,然后模仿图片插出作品,在模仿中逐渐加入创作的成分,为后面的独立创作打下基础。开始学习插花时把学生分成3~5人一个小组,学生可以相互帮助,提高技艺。到了学习的后期,特别是创作期,再要求每个学生都能独立设计并完成作品,这样可充分发挥个人的想象力、思维力和创造力。
3.1.3 教师点评和学生互评
插花作品完成后,以点评、互评、讨论与总结等形式,从作品的构图与整体效果、花材的运用与配合、色彩的搭配、主题与意境、创意、插花技巧等方面,对每个插花作品做出评价,从而培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会,提高审美能力。
3.2 顶岗实习
顶岗实习是高职教育的一大特色,不同于其它的实习方式,学生必须完全履行其实习岗位的所有职责,独当一面,具有很大的挑战性,对学生的实践能力锻炼有很大的作用。插花艺术课程可以结合高职教育的这一特点,在教学中适时开展顶岗实训,即学生在学习本门课程时,安排到花店、酒店、会所、婚庆公司进行为期数周的顶岗实习,将所学的专业理论知识运用于具体实践中,在实践中提高和完善,并加以创新。
3.3 开展职业技能鉴定
职业技能鉴定是一项基于职业技能水平的考核活动,它是由考试考核机构对劳动者从事某种职业所应掌握的技术理论知识和实际操作能力做出客观的评价。职业资格证书是表明劳动者具有从事某一职业所必备的学识和技能的证明。在学完本课程后,要求学生参加花艺师、花卉园艺师等职业资格鉴定考试,获得相应的职业资格证书,在应试的过程中,更有利于学生的实践动手能力的提高和升华。
3.4 组织职业技能竞赛
组织学生参加全国职业院校技能大赛、全国高等农业职业院校插花技能大赛、各地花协举办的插花技能大赛以及学院内部举行的插花大赛,把大赛作为进一步检验实践教学成果的手段。技能大赛能促进专业技能的提高,激发学生浓厚的学习兴趣,同时技能大赛吸收了行业发展的新技术,赋予了课程教学新的内涵。既起到了示范教学的作用,又反映了最新的职业技能要求和行业对技能型人才的需求。
参考文献
[1]黎佩霞,范燕萍.插花艺术基础.中国农业出版社,1993.10.
[2]宛成刚.插花艺术.上海交通大学出版社,2005.1.
[3]范洲衡,郑志勇.插花艺术.中国农业大学出版社,2009.1.
1改革教学模式插花艺术教学模式的改革,课程体系由课程理论教学—实验教学—实践实习教学体系代替原来的理论教学—实验教学体系,增加实践实习环节,弥补以往对实践环节的不重视,促进理论与实践教学的融合。通过强化实践教学,加大课程的实践教学力度,以加强理论教学的效果,强化学生的动手能力,提升学生实践水平。
2创新教学内容插花艺术教学内容由原来的以东西方传统插花艺术为主,根据市场需求和定位,适当增加现代自由花艺设计、家居花艺设计、婚礼花艺设计、花艺礼品设计、花卉博览会设计等方面,以拓宽学生的专业知识。同时相应的开设了实践教学内容,使理论教学内容与实践教学内容互相补充、相互完善。
二、课程教学方法的改革创新
高职《插花艺术》课程是一门实践性、综合性很强的课程,为了达到教学目标,我们通过对课程教学方法的改革以培养学生实际操作应用能力和调动学生的学习积极性为核心,结合园林专业的特点,采取了灵活多样、丰富多彩的教学方法,实行教师指导与学生创作有机结合。通过实践教学环节的强化,让专业学生从课堂走向园林空间与花店,调研、分析和评价插花作品的应用效果;与鲜切花企业、花店建立合作关系,让企业、花店转化为插花艺术教学实习实训基地,为专业学生提供实习和实践的机会与空间,使理论教学与教学实验和实习紧密结合。
1与企业、花店合作相结合实习实训是高等职业教育计划中实践教学的重要组成部分。根据教育部、江苏教育厅的有关文件精神,进一步开展高等职业教育实践教学改革,提高学生实践能力,加强学生职业技能,实现教育服务社会,服务企业的目标,同时为用人单位引进人才、招聘员工创造条件。通过学校和本系的名义,经过充分的调查与研究,与多家鲜切花生产企业和泰州市专业花店建立了教学实践合作关系,让学生从课堂走向鲜切花生产企业与花店进行学习调研分析,为学生提供可以切身体验的实习实践场地,同时也为鲜切花生产企业和花店节约生产成本,达到双赢。荀况提出“:知之不若行之,学至于行之而止矣。行之,明也。”学校与企业、花店合作相结合为培养学生的实际应用能力,增强感观认识,实现理论认识和感观认识相结合提供了有效途径。在实践过程中学生将书本的知识与实践经验的积累相结合,能深入了解鲜切花的生长习性,熟练掌握花材的保鲜技术、整理技术、固定技术以及插花作品的造型技艺。确保学生掌握的插花知识与社会实践不脱节,学到的书本知识能够回到或运用到实践中。同时,教师和学生能及时把握插花艺术发展的最新动态,根据社会和市场需要,通过学生实习企业的反馈与需求,有针对性的对课堂教学内容和方法进行及时地调整,结合市场导向,适应当前的需求,紧跟时展的潮流,注重学生实践技能,培养出社会更需要的人才。教学实践合作模式也得到了企业、花店和学生的认同和热烈欢迎,一方面企业在节约成本的基础上增加了人才储备,另一方面学校给学生提供了实践实习的机会和场所,实现了把学生在学校所学的知识与企业、花店实习实践进行了有机的融合,节约了学校的教育成本和企业运营成本,增强了学生实际操作能力,为学生毕业后步入社会岗位提供了保障,为实现零距离、无缝接就业奠定了坚实的基础。
2与大学生自主创业相结合我校每年都启动一定的大学生自主创业资金,鼓励一部分有自主创业意向的学生开花店,增强学生实践和经营能力,适应市场需求,以创业带动就业。为扶持大学生自主创业,由学校帮助联系鲜切花生产企业,以便为创业学生提供最优质且价钱合理的花材,教师对学生创业中遇到的问题,如对花材的选择、花型的摆放、花样的插放、插花市场的需求等方面义务提供技术指导和技术支持,节约创业成本,极大地提高了学生创业积极性,以点带面,促进更多的学生来自主创业,缓解了社会就业压力,提高了学校就业率,也提升了学校美誉度。
3与建立插花工作室相结合为给更多学生提供更为真实的实践场地,由学校结合教学建立插花工作室,任课老师扮演经营者角色,学生以插花员的身份为工作室打工。经营模式主要有2个途径:一方面服务于平时学校用花;另一方面也接收校外项目,比如制作一些会议、宾馆、婚庆等场合的插花。此教学模式,不仅让学生不出校门就能体验到插花艺术的整个过程,还能积累大量的教学经费,为插花艺术课程教学的正常进行和插花工作室的正常运营提供保障。
4与插花比赛相结合为适应市场需求,增加学生对外交流机会,扩大学生视野,借鉴其他学校和学生在插花方面的先进技术、方法及造型手法,提升并丰富学生插花水平,实现取长补短,采取了“走”出去战略,积极带领学生参与全国、省及市级的插花专业技能比赛。通过插花比赛来激发学生的学习兴趣和创作思维,系统的了解整个插花过程,培养动手能力和鉴赏能力,提高同学们的综合素质。同时,为学生提供了一个与其他选手交流经验的机会,取长补短,吸取其他选手的先进插花技巧和方法,弥补自身的不足,为以后的实习就业提供良好的平台,亦能极大促进插花技艺的进步。同时,插花技能大赛的举行还能改进教学方式,促进教学质量的提高。让教师根据当前的插花趋势,及时调整教学方法方式,就比赛中一些好的、典型的插花样本,从花材选择、插花造型、插花寓意等几方面对学生进行讲解,并结合自身的插花造型加以改进、完善。
三、插花艺术课程实践教学改革成果
关键词: 《插花艺术》 课程教育 综合素质 培养方法
如何提高当代大学生的综合素质,完善大学生知识结构,培养出高素质的复合型人才是高等教育教学中需要解决的关键问题。插花是一门技术,更是一门艺术。它是一种高雅的审美艺术,是表现植物自然美的一种造型艺术,与建筑、雕塑、盆景及造园等艺术形式相似,是最优美的空间造型艺术之一。学生通过学习《插花艺术》可以提高艺术修养和综合素质,还可以扩大就业渠道。针对市场对人才的需求,各地高职院校纷纷开设了插花艺术课程,插花艺术已成为高职院校园艺、园林、环境设计、城市规划、生态旅游、酒店管理等专业的专业必修课,其他专业纷纷将其列入公选课,供学生选修。
一、插花艺术简介
插花艺术是指将植物可供观赏的枝、叶、花、果等器官剪切下来,作为素材,在一定艺术构思的基础上,经过一系列修剪、整枝、弯曲等技术加工,搭配一些以表现作品形象与寓意的其他辅助材料和适当容器,造型出一件用来表达意图或哲理,传递感情或意趣,并能体现自然美和生活美的花卉艺术品。这是一种深受大家喜爱的文化艺术,可用来美化环境、表达感情、调剂生活、放松心情。传统东方式插花源于中国,《诗经》、《楚辞》等书中记载,早在2000多年前,中国民间就有了原始的插花意念和雏形。可见,插花艺术不仅体现了大自然的美貌华丽,更包含了中华民族五千年的传统文化、意识情趣和思想感情。
二、开设《插花艺术》课程对高职大学生的意义
随着我国经济的快速发展,高职教育规模不断扩大。但由于高职院校属于专科层次,录取分数较低且生源结构复杂,高职学生整体素质不高,主要体现在:基础知识较薄弱,文学素养较低;学习能力较低、学习动力不足,缺乏自信心;人生目标不清晰,对职业没有规划,缺乏对知识的广泛涉猎,锐意进取精神不足,等等。基于高职学生能力现状,开设《插花艺术》课程对提高学生个人素养、培养学生创新意识和动手能力、明确学生就业方向具有一定的意义。
(一)提高学生个人素养
插花艺术是融知识性、艺术性及趣味性于一体的活动,它与植物学、绘画艺术、诗文、园林艺术及盆景艺术、意境提炼能力都存在一定的关系。尤其是中国传统插花强调以形传神、形神兼备的艺术境界,基本上遵循中国画和美学的原理与法则。因此,要求创作者具备一定的审美素养。学生需要加强对植物学知识的学习,了解各种植物开花的季节,各种花材的生长发育状况,各种植物枝、叶、花、果的神、形、姿、韵等特点,何时剪切及如何延长鲜切花的寿命。还需要系统学习美学原理与法则,中国画讲究“炼形提神,注重气韵”,西洋画讲究“形神兼备,丰富多彩”。懂得如何运用线条及色彩进行构思、构图、造型,创作出形神兼备、充满活力的作品。
(二)扩大兴趣面,拓宽就业渠道。
“教学发展一旦触及学生的情绪和意志领域,触及学生的精神需要,这种教学方法就能发挥高度有效的作用”。《插花艺术》课程采用的是直观教学手段,通过对花卉作品的鉴赏和自我设计创作,可以充分调动学生学习主动性和积极性,激发学生学习兴趣。
随着人们生活水平和精神追求的提高,插花会进一步走进人们的生活,市场对插花人才的需求将更紧迫。人民生活得到巨大改善,喜爱插花的人越来越多,学生通过本门课程激发对插花的兴趣并掌握插花基础知识,不仅可以在闲暇之时插花以自娱,而且可以从事与插花相关的工作或者创业。近几年通过种花、卖花创业致富的学生为数不少,同插花有关的辅助行业如花泥、花盆及花篮等经营繁荣起来,对花卉行业的兴旺发展有一定的推动作用。
三、结语
插花艺术具有丰厚的文化底蕴,可以修身养性、陶冶情操,而开设《插花艺术》课程更是对高职大学生综合素质的培养具有重要作用。该课程被更多高职院校纳入人才培养体系中,不仅可以培养出个人素养高、创新能力强、就业选择广的人才,而且可以更好地传承我国珍贵的传统插花艺术。
参考文献:
本课选自人民教育出版社初中《美术》七年级下册第四单元《校园艺术节》中的《插花艺术》一课。学习领域为设计・应用,课时为1课时。本课教学以讨论、总结等形式,培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会,并通过主动参与,积极探索,共同设计精美的插花作品,来陶冶情操,学会感恩,热爱生活,提高审美能力。
依据本课内容和学生情况确定:
(一)课程目标
1.知识与技能:学习插花的基本知识。
2.过程与方法:提高审美和鉴赏能力,净化和陶冶心灵情操,体会插花艺术的魅力。
3.情感、态度与价值观:通过设计插花表达主题和赠送作品,对学生进行一次感恩和生命教育。
(二)教学重点
1.插花的基础知识。2.插花作品设计制作与作品完善。
(三)教学难点
1.插花制作过程。2.插花作品主题的体现。
二、教法运用
1.情境导入法。利用学生好奇的心理,用精美的插画作品及图片来吸引学生,激发学习兴趣。
2.启发引导法。学生是主体,教师是主导,学习过程设置“想一想、看一看、议一议、思一思、做一做、评一评”,小标题更贴近学生的心理,激发学习兴趣。
3.直观演示法。巧妙运用多媒体展示插花造型,使学生在短时间内熟悉插花的常见造型。通过大屏幕演示插花过程,让学生直观了解,便于学生产生兴趣。
4.体验探究法。让学生亲身体验,调动学生积极动脑进行创作。通过学生自主探究,设计完成插花作品,加深知识的应用。
5.观察讨论法。教师设计讨论问题,调动学生主动参与、乐于探究、勤于动手。在研究插花原则时,让学生通过观察讨论得出结论,加深知识的理解。
三、教具准备
1.教师准备:多媒体课件,不同形式的插花作品,花泥、叶、盆、彩纸、泡沫及自然植物(芦苇等)。
2.学生准备:话、花器、叶、自然植物(野草、芦苇等)、彩纸、剪刀。
四、教学过程
(一)创设情境,导入新课
教师活动:摆放制作好的插花作品,让学生欣赏,然后用多媒体展示,引出课题。
学生活动:学生的注意力都集中在插花上。
媒体设置:播放视频;出示课题。
设计意图:通过情境引入,激发学生的学习兴趣。
(二)定向目标
教师活动:展示本课学习目标及重难点。
学生活动:学习本课学习目标及重难点。
媒体设置:PPT展示。
(三)亲身感受,体验新知
1.教师活动
(1)先欣赏图片然后提出问题:你在哪些场合见过插花作品?它起到什么作用?(2)讨论:结合欣赏过的插花作品讨论插花的种类?(依据用途分类:礼仪插花和艺术插花。依据材料分类:鲜花插花、干花插花、人造插花、混合插花。)(3)学习插花作用。
2.学生活动
(1)积极回答问题。(2)学习领会新知识。
3.媒体设置
(1)PPT展示问题。(2)多媒体展示不同场合的插花。
4.设计意图
(1)通过回答,使学生联系生活,从而引入新知识。(2)培养学生分析问题、解决问题的能力。
(四)自主探究,设疑解疑
1.教师活动
(1)插花用具主要有哪些?(花器、花卉、花泥等)(2)常见插花有哪些造型?(三角形、垂直型、L型、椭圆形等)(3)教师示范插花制作过程。(4)展示专业技师制作插花作品过程。
2.学生活动
(1)学生观察思考回答问题。(2)进行小组讨论分析。(3)学生观察插花制作过程和要点。
3.媒体设置
(1)展示问题。(2)展示不同造型的插花作品,请学生分析其造型特征。(3)运用影片展示主题插花的制作过程。
4.设计意图:(1)总结插花艺术基础知识。(2)让学生系统而准确的了解知识。(3)培养学生与他人合作学习、讨论的能力,让学生进行交流互动。
(五)发展阶段
1.教师活动
(1)分组实践。4~6人一组进行主题插花练习(以“母亲生日快乐”或“祝老师工作顺利”为主题)。(2)由科代表宣布本课的练习方式。(3)教师组织各组学生作品进行展示,评价学生作品。
2.学生活动
(1)学生开始实践练习。(2)进行作品的展示交流,学生自己解说,进行自评、互评。
3.媒体设置
播放优美乐曲。
4.设计意图
(1)培养学生的实践能力,合作能力。(2)对学生进行感恩教育和生命教育。(3)师生互动交流,培养学生的语言表达能力。
(六)课后拓展小结
教师活动:总结本课,鼓励将插花艺术应用于生活,美化生活。
学生活动:谈自己的感受。将作品送给母亲或老师。
设计意图:进行情感的交流,学会物以致用。
五、教学反思
通过简单的一节美术课,让我感触颇深,其中成功的就是充分利用这45分钟,激发学生学习兴趣,使他们有表现的欲望,本来我有所顾虑,生怕学生上讲台胆怯或无话可讲,可实践下来,效果得好。平时胆子较小,不怎么爱表现的同学,这时候都勇敢地走上讲台来表述自己的观点,学生实在是有太多话要讲了,他们的一些观点要比教师还分析得新颖、透彻,也大大满足了一些学生的表现欲望。
这些世界级的大师们如此喜爱中国的文化,喜欢中国传统插花,作为国人尤其是业内人士,有何理由不学习不传承自己的文化艺术。增强文化自觉和自信,应当成为我国花卉业界特别是插花花艺界的当务之急。在政府相关部门的关心下,中国传统插花已于2008年6月14日进入国家级非物质文化遗产名录,更证明了它的史学价值与文化艺术价值。深入挖掘与积极传承中国传统插花艺术,创新中国现代插花花艺是必然之势,这对弘扬传统文化,特别是弘扬中华优秀传统花文化,提高国民精神文明,促进社会和谐,都能产生积极作用。让极具公益性又兼经营性的中国传统插花艺术作品最终走进千家万户,让寄情花木之风代代相传,这正是我们为之奋斗的最终目标。
有学者称“教育系统是维护文化传承与创新的主干”,“教育的本质功能是留存传统、创造文化的基地”。当前我国插花花艺界的现状,也证实了这一点,其关键是由于我国至今没有插花花艺的教育体统来维护传承优秀中华花文化与传统插花,没有一所正规的高层次的专业培训机构,更没有像京剧、昆曲、古琴等国粹一样进入正规的学校与课堂,而是任其在社会上散兵游勇,各唱各的调、自生自灭,在较低层面上摸索生存与前行。因此,也就难以有目的、有系统地培养出高素质、高层次的专业人才,致使我国现有插花花艺行业与日本、韩国以及西方诸国在发展上存在相当大的差距,特别是在插花花艺教育方面,差距更大。早在上个世纪,美国、日本就成立了美国芝加哥花艺学院、日本帝国花道院、日本池坊短期大学等全国性的插花专业学院,并已成为世界各国花艺师们获取行业资质的认证机构。
据不完全统计,目前在荷兰、法国、韩国、美国都有各自的公办与民营的插花教育体系,如荷兰农业大学内设有斯特尔花艺学院,培养学士、硕士、博士等各层次专业人才;德国慕尼黑大学设有古伦堡花艺学院,该学院已有200多年历史;德国还有著名的德雷斯敦花艺学院,该学院的沃利花艺博士曾在我国执教。此外,美国的波士顿大学和法国的米兰大学内也都设有插花花艺学专业院系。如此高层次的教育体系,不仅大大促进了西方各国以及日本、韩国的插花花艺事业的发展繁荣,推动了花卉业的兴旺发达,同时弘扬、传播了他们的本土文化,增加了他们在世界范围内的软实力和话语权。比如在表述插花这个单词时,西方世界全都统一使用日本的专有名词“生花/IKEBANA”,而无人注意到日本插花其实源于中国。
更为严重的是,由于我国目前没有一家系统教授插花花艺的专门教育机构,致使境外教育机构在我国大量开设分支机构,将他们的审美观、文化观和价值观连同他们的插花艺术一同传入我国,再通过接受这种教育的中国插花花艺界人士进行更为广泛和彻底的普及。如果任由这些境外教育机构在教授花艺艺术的同时传播他们的价值观的话,在可以预见的二三十年内,中国传统插花艺术将只能成为历史名词,中国传统插花所承载的民族审美观、文化观和价值观也将不复存在。
一. 说目标
《幼儿园工作规程》幼儿园保育教育目标中明确指出美育的目标是“萌发幼儿初步感受美和表现美的情感”。依据《规程》中指出的美育目标,结合大班幼儿身心发展的特点,确立了本次艺术活动的目标为:
目标一是情感目标,引导幼儿欣赏插花艺术,感受插花艺术的色彩美、造型美,体验成功的快乐。
目标二是能力目标,让幼儿尝试插花,掌握插花的基本方法,能初步表现出插花艺术的美。
二. 说选材
插花艺术在我国有着悠久的历史,随着人民群众物质文化水平的提高,插花艺术已经成为人们的一种精神文明的需求。而幼儿也非常爱花、爱草、爱叶,经常画它、唱它、抚摸它,摆弄它,这是幼儿“爱美”情感的自然流露。我受花店里艺术插花的启发,何不把这些美丽的插花“搬”到我们的教育中来,从而美化我们的环境,陶冶幼儿的性情,使幼儿感受生活中的美,萌发审美、表现美的情趣。因此,我就选择了插花艺术活动。
大班幼儿的动手能力已有一定的基础,让幼儿尝试插花,能使幼儿的动手能力进一步得到发展,满足幼儿尝试的欲望。
三. 说教学方法
在活动设计中我主要运用了邱学华先生提出的根据浓度教学法“先练后讲”的尝试原则组织教学。先练――是让幼通过看看,试一试来发现问题,解决问题,学习知识技能。后讲――是教师给予幼儿操作者的正确指导、启发、评价与鼓励。
第一. 激发幼儿主动尝试的愿望
运用创设尝试环境的方法,让幼儿观察各种插花,激发幼儿愿意尝试的积极情感。
第二. 给幼儿各种尝试材料
丰富的尝试材料是幼儿进行尝试的物质基础,我让幼儿根据观察后的感受尝试插花,鼓励幼儿想一想,试一试,让幼儿自己选择、操作。幼儿尝试后,让幼儿自己比较、讨论、讲述。
第三. 教师讲解
帮助幼儿解决难点,帮助幼儿归纳整理,也就是尝试教学理论中的“先练后讲”,经过我的讲解示范,总结出正确的插花方法,幼儿在正确方法指导下再进行尝试。
四. 说教学过程
一、聆听丝竹风韵,感受民乐风情
我们生活在太湖之滨、景色宜人的鱼米之乡苏州,这边流行着一种音乐,这种音乐清新、秀丽、曲调爽朗、流畅,节奏明快且富有情韵,这就是“江南丝竹乐”。江南丝竹乐是由丝弦和竹管等乐器相结合,其旋律抒情优美,风格清新流畅,而享有盛誉。在“吴歌吴韵”这个子课题活动中,我们让幼儿通过欣赏,感受了江南丝竹独具一格的风韵。
1、在欣赏中感知丝竹乐器的多样性。
丝竹指两类乐器,即丝乐器和竹乐器。丝乐器指用丝弦的弓弦乐器,如二胡、琵琶、中胡等,丝弦乐器是弦乐器的一种,多用弓弦拉奏和弹拨;竹乐器用竹子为材料做成的乐器,如竹笛、笙、箫等。《叮叮咚咚真好听》这个艺术活动让幼儿在熟悉常见的弹奏和拉奏丝竹乐器的名称、演奏方式及音色特点的同时,与丝竹乐有了更深入的了解,感受到了丝竹乐的优美动听。
在开展活动时我播放了四段丝竹名曲,《高山流水》、《春绿江南》、《赛马》、《科尔沁草原》,让幼儿通过欣赏名曲认识丝竹乐器。在活动中我采用多媒体技术手法,播放相关的演奏视频,这样既有声音,又能让幼儿看到乐器的外形,了解演奏方法。我还让幼儿看着视频模仿演奏,从而加深对每种乐器的印象。当介绍到三弦的时候,还介绍了它和琵琶是苏州评弹的伴奏乐器,并让幼儿看了苏州评弹的视频,让孩子了解了这一地方曲艺。
2、在欣赏中体会丝竹乐曲的独特性 。
古筝音乐是一种有着丰厚文化底蕴的艺术,它除了要有与其音乐一样的音乐色彩、音乐织体等外,还更需要有韵味、有风格、有意境。作为古筝曲,《高山流水》为代表曲目。这首乐曲结构严谨、旋律流畅而起伏多变,抒发了对祖国山河的热爱和赞美之情。幼儿在聆听时我们充分引导其对古筝音乐的韵味和风格的把握。而一曲二胡独奏《赛马》让幼儿体会到了当骑手的感觉。《赛马》这首乐曲以强烈和急促的旋律贯穿始终,把一个万马奔腾的场面栩栩如生地展现在听众的面前。在欣赏过程中感觉这首乐曲欢快、奔放,听着有一种想要骑上快马在广阔的草原上飞奔的冲动。难怪幼儿在乐曲声的伴奏下不自觉的做起了骑马的动作。
二、自己动手,感受传统节日中的民间艺术
传统民俗节日承载着多种多样的民间艺术节庆活动和艺术品,孩子们也最喜欢浸润在各种节庆活动的观赏之中。在“江南水乡”子课题活动中,我们通过丰富多彩的民间艺术实践活动让幼儿感受传统节日中的民间艺术,提高幼儿的审美能力及动手操作能力。
1、春节——剪窗花添喜气。
剪纸是最能体现中国传统民间艺术的一种艺术种类,它具有源渊的文化和悠久的历史。民间剪纸艺术活动对幼儿的作用是独特和多方面的,它在开发孩子的右脑,锻炼手眼协调及小肌肉精细动作等方面都有相当大的作用。
剪纸,平时孩子们了解最多的是窗花,窗花与立春关系密切,是自古以来人们迎春的方式。在开展艺术活动《欢欢喜喜迎春节》时,幼儿用剪窗花的方式布置教室环境,增添春节喜庆的气氛。在活动开展前,我利用日常活动有意识的让幼儿欣赏一些我国著名剪纸艺人的剪纸作品,让幼儿感受浓郁的民族气息与氛围,感受剪纸艺术的魅力。同时我发动幼儿收集各种窗花,带来与同伴交流分享,培养幼儿捕捉美的能力。在活动中,幼儿欣赏了各式各样的窗花,不但了解了窗花的多种形状,有三角形的、五角形的、六角形的,而且还知道了窗花的多种表现题材,有戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景、现实生活及吉祥图案等等。通过欣赏,幼儿对剪纸产生了浓厚的兴趣,激发了幼儿强烈的学习欲望。我发现剪刀与彩纸在幼儿稚嫩的小手中变得灵动起来。活动后,幼儿在同伴面前展示着自己的剪纸作品,脸上洋溢着愉悦的笑容。
2、农历二月十二——制作花篮迎百花生日。
农历二月十二,是我国民间所说的花神节,是百花的生日。此时春回大地,万物复苏,草木萌青,百花或含苞或吐绽或盛开。著名教育家陈鹤琴先生指出:“大自然,大社会是知识的主要来源。”而插花工艺是劳动人民长期与自然亲近所形成的艺术,于是我设计了《制作花篮》这一活动。在活动中我首先让幼儿学习了儿歌《十二月花开》:“正月迎春花儿黄,二月春兰花正旺,三月桃花粉红妆,四月蔷薇爬满墙,五月石榴红似火,六月杜鹃吐芬芳,七月荷花满池塘,八月桂花醉人香,九月初绽放,十月茉莉满堂香,冬月水仙共欣赏,腊月梅花雪里藏。”通过儿歌教学,幼儿不但知道了各种花的名称,而且知道了每种花盛开的时节以及它们各自所具有的特点,丰富了幼儿的知识。接着我采用多媒体技术,让幼儿通过观赏有关插花的录像,了解了插花艺术的种类,如鲜花插花、干花插花、瓶花、盘花、篮花(用各种花篮的插花)、礼仪插花、艺术插花、东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花等等。在观赏过程中幼儿欣赏到了插花艺人精湛的插花技术,感受到了插花艺术带来的美感。最后我让幼儿学习了用折纸的方法制作迎春花、兰花、荷花,用吸管当花茎,制作出立体的花卉。还让幼儿尝试把自己制作的花卉花篮,体验到了插花活动带来的乐趣。
论文关键词:理论与实践一体化;插花花艺;职业学校
问题提出
插花花艺不仅仅是一种动手艺术,更是一种思维艺术。花卉市场的普通插花员,具备一定设计水平的花艺技师,还有更高层次的插花大师,他们的差距更多地存在于艺术理论素质方面。为了更好地提升职校学生的插花艺术能力,职校教师要充分考虑到职校学生动手能力强、有较强表现欲等特点,有针对性地对学生进行理论素质培养。
但职业学校的教学现状是,学生对理论知识没兴趣,学校对理论教学也存在认识上的误区。多年来,职业教育强调能力为本、技能为本,很少有人重视学生的理论水平。面对基础差距极大的学生,职校教师怎样才能提高学生对理论知识的学习兴趣,纠正学生的错误认识,提升学生的理论素质呢?在教学中践行陶行知先生的“教学做合一”的理论与实践一体化理念是必然的选择。教学做合一,强调的是在教学中教师把理论教学与实践活动有机结合,避免单纯地讲解理论,从而提高学生学习理论的主动性和自觉性。
陶行知的“教学做合一”理论
什么是“教学做合一”呢?陶行知指出:“教学做合一是生活现象之说明,即是教育现象之说明。在生活里,对事说是做,对己之长进说是学,对人之影响说是教,教学做只是一种生活之三方面,而不是三个各不相谋的过程。”同时,“教学做合一是生活法,也就是教育法。它的涵义是:教的方法根据学的方法,学的方法根据做的方法。事怎样做便怎样学,怎样学便怎样教。教与学都以做为中心。”“做”含有三种特征:行动、思想和新价值之产生。做是学的中心,也就是教的中心。
陶行知是第一个提出“教学做合一”的教育改革实践家。陶行知把“做中学”改造成“教学做合一”。其中,“做”已非适应环境的本能活动,而是以显示社会生活为基础的实践;其“教学做合一”,即知与行、理论与实践的有机统一。
教学准备
行为知之始,知为行之成。要把受教育者的学习过程掌控在理论与实践的有机结合上,就要在环境、设备和内容方面创造良好的条件,采取好的方式方法、加强教与学的互动。
在教学过程中要重视对学生的自学能力和认知能力的培养。要使学生能够可持续发展,就要将理论教学与技能教学更好地衔接起来,打破理论课和技能课的界限,使二者融于一体。为此,在教学中需要做好以下几方面的准备。
(一)教学内容和教学方法准备
职业学校的教学目标是根据岗位工作需求来设定的,而教学内容的选取要根据教学目标来设定。教学方法则是运用教学内容达到教学目标的纽带和桥梁。教学内容包含着理论与技能两个方面,所以要实现理论教学与实践教学的一体化,就要做好相关的准备。
确定好课程教学目标课程目标的确定是人才培养的依据。首先确定好教学目标,针对教学目标整合教学内容,作好教学设计,在教学中实现教学目标。如插花花艺课程的教学目标为:培养中级插花员,使学生具备规范操作各种插花工具的能力;具备会议、婚礼、餐桌、丧礼用花的设计和制作能力;具备艺术插花的设计和制作能力;具备与买花顾客良好沟通的能力;具备资料查阅和相关信息资料处理的能力;具备分析和解决插花服务中突发事件的应变能力;具备团队合作精神和安全意识及成本意识。
教学内容准备教学内容要依据行业和专业特点,在充分调研就业岗位基础上,以实际工作过程为主要依据,结合工作岗位和工作流程来确定。如插花花艺针对的主要工作有婚礼、会议、庆典、宾馆、丧礼用花设计和制作等工作任务,主要初始岗位有宾馆饭店插花员、花卉市场摊位雇员、花店店员等,发展岗位有承包饭店花卉装饰的经理、花店老板、花卉市场摊主等,还有可能成为花艺设计师。针对以上情况,在教学内容上我们设计了婚礼、会议、丧礼、宾馆等的用花设计与制作。
教学方法准备良好的课程设计要通过课堂教学来实施,这就要求做好教学设计,而教学设计的关键环节是教学方法的选择。以工作过程为导向的教学主要采取“四步教学法”,例如插花花艺单项技能的教学。项目教学法、任务驱动法和引导文教学法主要是在比较复杂的任务和综合项目中应用比较多。如在婚礼用花设计与制作教学过程中,就充分利用了引导文教学法。
(二)设施准备
我们建立了一个插花花艺实训室,配备了一个准备室,便于理论教学与技能教学一体化实施,做好了设施上的准备。学生可以在实训室内学习理论知识,然后通过实际技能操作来理解理论知识。如在操作过程中学生遇到了难以解决的问题,教师可以及时进行理论讲解。在实训室内配备多媒体设备,可以进行课件辅助教学,有利于理论的讲解,再配上制作好的课件,可提高教学的直观性。在学生进行技能操作时,配上柔缓的音乐,营造轻松愉悦的氛围有助于学生开展创作。为学习营造良好的学习环境,可以激发学生的学习兴趣,促进学生身心健康发展,进而提高学习有效性。
(三)教师准备
实行理论实践一体化教学对教师的理论水平和操作技能都有一定的要求。要求教师透彻掌握本专业的专业理论知识,并能够融会贯通,专业技能要达到技师以上水平。所以,教师须不断深入学习理论知识,掌握行业发展趋势,把新技术、新知识引入教学内容中。教师还要具备较高的教学技能,能够根据理论知识和技能知识进行教学设计,在课堂教学中实现理论与实践的一体化融合。教师还要具备较好的教学组织能力,能够把握教学节奏,调控学生活动,从而顺利地进行理论与实践一体化教学。
(四)学生准备
学生是学习的主体,要做好理论与实践一体化教学工作,就需要学生积极配合。职校学生的自我约束力和学习能力都比较弱,在教学中,教师须帮助学生做好以下学习准备工作。
学生学习兴趣的准备职校学生思维敏捷,动手能力强。教师应了解学生的基本情况,有针对性地激发学生的兴趣,引导学生进行创造性思维,围绕教学内容和重点,充分发挥学生的体能动性,挖掘学生的潜能。
学生学习方法准备职校学生对理论知识的学习比较畏惧,在教学设计中,要针对学生的这个特点,针对教学内容,设计教学活动,让学生在活动中享受学习的乐趣。教师应注重学生方法能力的培养,特别是学习方法的引导,提升学生的自主学习能力。如在插花综合项目的实训教学过程中,应充分利用引导文教学法,让学生通过自主学习完成实训项目。
学生主动参与意识的准备在以学生为中心的教学理念中,学生是学习的主体,充分调动学生学习的主动性就是调动学生本身对知识的强烈好奇心和探究欲望。教师的主要任务就是引导学生主动地汲取知识。如在插花课堂教学中,教师引导学生组成团队,学生团队成员有共同的愿景、共同的学习目标、共同的团队目标,学生为了实现目标,共同努力、共同参与到学习中来。
在学生准备方面,教师应发挥好组织、引导、促进、控制、咨询的主导作用。教师在进行教学设计时,要处处体现“学生为主体,教师为主导”的思想,学生才会真正成为学习的主人,才会激发出学习兴趣,才会积极做好学习准备。
实践方法
在行动导向教学过程中,要充分体现“教学做合一”理念,充分体现理论的指导性和实践操作的关键性,提高学生独立完成实际生活和工作中各项任务的能力,使学生不仅能够从事初始的岗位工作,也可以胜任发展性岗位的任务。为了实现这个目标,我们主要采取以下几种方法。
(一)在做中学
从做中学是美国现代著名实用主义教育家杜威的全部教学理论的基本原则。杜威认为,所有的学习都是行动的副产品,所以教师要通过“做”,促使学生思考,从而学得知识。杜威还把他提出的思维的五步骤在教学过程中展开。要求在“做”中思维,通过思维提出和解决问题,在“做”中验证所获经验的有效性。这使学生能动地活动,积极地思维。
在做中学,学生在实践操作的同时,也能学习到相关的理论知识。这种学习方式是让学生通过自己的实际操作体会到理论知识,学生会终生享受,不易忘记。在插花花艺的教学内容中,对称式插花造型——“半球型、三角型、水平型”;不对称式造型——“L型、S型、心月型”,以及花束制作“单面观花束、四面观花束”等单项技能的学习,都可以让学生在做中学。
在做中学,可以采取行动导向理念下的四步教学法:第一步,基础理论通过多媒体课件讲解;第二步,教师做示范操作,一边示范一边再次讲解,强化理论知识;第三步,学生模拟操作,在操作中体验理论的指导;第四步,进行作品点评,在点评中把理论结合进去,这也是学生的再学习过程。经过上述步骤,教师在教的过程中,理论教学与实践教学并重,学生在做的过程中,学习到了理论知识,同时也用理论指导了自己的实践操作,制作出了好的作品,教学效果很好。
(二)在学中做
教与学都以做为中心。做是学的中心,也就是教的中心。所以,学也应该以做为中心开始,学生才能够用学到的理论知识指导实践。
理论教学是对技能的指导,是提升实践质量的关键。在插花花艺作品制作过程中,如果学生理论知识学习到位,运用到位,对作品创作有很大的帮助和指导作用,也会为作品艺术效果的提升打好基础。
插花技法和插花构图原理等内容是提高作品制作效率和提高作品艺术性的基础。然而,这些理论的教学往往非常空洞,如果教师泛泛地讲解,学生既不理解,也无法真正用这些理论去指导实践操作。为了提高学生的学习效果和教学有效性,在课堂上可以采取如下方法:在实践操作中学习理论,既在学中做。如在讲解插花技法时,有“仰俯呼应”这个技法,教师在讲解过程中结合示范操作,演示通过花材的位置角度实现花材之间的“对话”,让学生能够通过实际操作观察怎样做到“仰俯呼应”,这是一个“学”的过程。然后,学生结合学习到的理论知识去创作作品,通过自己的实际操作体会“仰俯呼应”,这是一个“做”的过程。最后,学生结合理论知识,讲解如何应用理论知识创作出作品。这就是一个完整的“学中做”过程。
实践过程具体案例
“婚礼”这个项目的教学习过程充分体现了在做中学、在学中做、在做中教这一“教学做合一”理念。它的教学目标是使学生能够独立设计并制作婚礼用花,并进行合理的资金使用。教学准备有:(1)内容准备:婚礼用花设计和制作的工作任务;(2)教学方法准备:引导文教学法;(3)设备准备:要准备好婚礼用的花门、路引架、花泉、花泥、纱、汽车或模拟汽车的支架;(4)教师准备:教师具备设计和制作婚礼用花的实际工作能力,能够进行婚礼用花的预算,掌握婚礼用花的花材种类和花语,了解当前市场流行的作品造型和花材类型及装饰类型,为学生准备好引导文、评价标准和学习资料;(5)学生准备:学生兴趣浓厚,具备了设计和制作能力,能够积极参与到学习活动中来。
具体过程是:首先,为学生营造一个模拟情境,让学生了解要完美地进行婚礼用花设计和制作,仅会操作是不够的,要学会设计。而设计需要考虑很多因素,如各种用于婚礼的花材及花语;针对不同款型的车要设计出不同的花车装饰造型;根据新娘的不同体型、体态和脸型设计不同的新娘手捧花;根据婚礼的不同场合设计好花门和路引;根据顾客的不同需求选择好婚礼用花并进行构思设计。在设计过程中,学生需要翻阅书籍等各种学习资料,确定选用的花材、造型等。这样学生就学习了很多理论知识。其次,教师利用引导文教学法,引导学生在完成任务时如何去思考以上问题,并给予大量相关的学习资料,包括婚礼常用花材、花语、不同车型设计的花车、新娘手捧花的不同造型,不同花门类型等等资料让学生去学习。还要要求学生作好资金预算、后期展示设计,并把整个制作过程的评价标准在引导文中教给学生,让学生利用这些理论知识指导制作。再次,学生根据教师提出的任务,依据评价标准,查阅教师提供的相关信息(学生也可以自己去寻找一些信息),按小组进行婚礼用花的设计,然后根据模拟情境要求的资金情况,定购花材并进行制作。最后,每个小组进行自己婚礼用花的展示,依据评价标准每个组对展示的组进行评价,教师也对每个组进行评价。但是要求各组在评价过程中要注意用插花构图原理和插花技法相关知识以及婚礼用花制作过程中的相关知识进行点评,如色彩搭配,如何与新娘脸型进行搭配造型,怎样体现高低错落和层次感等等。
在这一教学过程中,学生既学习到了理论知识,也用理论知识指导了自己的实践活动,真正体会到了知行合一。又因为学生在整个学习过程中是分组进行的,对自己完成任务的质量很在意,所以学生参与的积极性都很高,从设计到制作认真关注,从而提高了学习积极性。
实践效果
首先,学生在“做”中学到了理论知识,又能够用理论知识指导“做”。由于要求学生完成模拟真实任务,他们的学习积极性非常高,学生是真正的学习主体,能够主动地学习理论知识,积极提升自己制作作品的质量。
其次,学生的综合能力有了稳步提高。通过这样的教学活动,学生的技能水平有了很大提高。如学生在二年级的时候就可以组成小组进行综合项目的制作,承接婚礼用花、会议用花、宾馆用花的制作等。在实际操作过程中,学生接到真实订单后如鱼得水,游刃有余。如在学习完婚礼用花的设计与制作后,学生就能独立接受真实订单,为客户提供服务,用自己学到的知识和技能完成实际任务。学生时代的成功,为他们日后走向工作岗位铺垫了好的基石。
再次,学生的理论水平也有很大提高。由于教师在教学过程中注重“在做中学、在做中教、在学中做”,能够充分认识到学生自身的特点,将抽象的理论知识结合不同的教学活动设计进行分解,能够让学生在体验中学习,在做中学习,降低了理论教学的难度。我们充分发挥学生的优势,利用学生思维活跃的特点,让学生在作品创作过程中,检验理论学习的效果。如学生在学习完两年课程以后,能够初步达到高级插花员的理论水平,能够轻松考取中级插花员证书。可以从事婚礼、会议、丧礼、宾馆等用花的设计与制作,可以初步设计出艺术插花作品和花艺作品,并能够参与一般的插花比赛。2010年,我校2008届的一个学生取得了北京市中等职业学校技能大赛第一名的好成绩。
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