写意国画兰花教程

画家何雪

人们画兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。但兰花入画则比梅花晚，大概始于唐代。到了宋朝，画兰花的人便多了起来，据说苏轼就曾画过兰花，而且花中还夹杂有荆棘，寓意君子能包容。清代，郑板桥画竹子，兰草是一绝，曾有竹一生，兰半世之说。 兰有梅瓣、荷瓣和尖瓣之分。梅瓣，是说它的花片形圆近似于梅，点法上起笔也同于点梅瓣，行笔至末端向里出锋收笔；荷瓣，其形短肥而头尖近似荷花瓣，点法是用露锋笔尖朝上，先朝左点再向右折笔，后拖然后出锋；尖瓣，其形瘦长而尖，点法是露锋点入然后下按，再轻轻提笔至末端收笔出锋。 第一部分，兰花叶子 画兰以叶为先，起首一笔，有钉头、鼠尾、螳螂肚之法。二笔交凤眼，三笔破凤眼，四笔、五笔宜间折叶。 成丛多叶，宜俯仰生动、交加而不重叠。 画兰叶切忌叶叶相匀、随意涂抹，每一笔都要蕴含着轻重缓急、起伏转折、浓淡虚实。要有“笔断意连”、“意到笔不到”之笔。 提笔与按笔的方向不同，叶子走势也不一样。 注意画画过程中忌讳三线条交于一个点。 画叶有顺笔、逆笔，由左至右为顺，由右至左为逆。初学宜先顺后逆，最后顺逆兼备。 倒垂式应体会用笔变化。 第二部分画花 写意兰花多使用水墨，墨色不宜过深、过重。一般兰叶深一些，兰花浅一些。要掌握花的正侧、向背、偃仰、含放、呼应以及在风、晴、雨、露条件下的变化。 画丛兰要注意不要三笔交于一点。花苞一般由一笔或两笔画成，半开的花由两到三笔组成，全放的花朵用五笔画出，用笔应由外向内一气呵成。 画兰叶根部宜聚不宜散。 写意兰花花心要以重墨点出，一般为三点，下笔要干脆利落，犹如写草书的“心”、“山”、“上”、“下”字。古人云：“兰之点心，犹美人之有目。” 倒垂式应体会用笔变化，左右，上下之间的联系。 画兰花，用草书入画，多用中锋 以楷书，行书的笔法点兰；上两幅用笔虽不同，但道理是相通的。 花头的姿态变化。左右，上下，要有呼应，衔接，气韵想通。 兰花双钩法 双钩兰花法大致分为上两幅工笔、意笔两种，意笔双钩较之工笔轻重起伏变化大一些。然此法又较之工笔画法难度要大，需要具备一定的书法功底和写意画的能力。 本篇幅就兰花的叶和花的画法作了阐述，下篇针对花、叶组合来讲解。谢谢。 以下是兰花作品欣赏： 第三部分兰叶与兰花的组合 “勾兰之妙，气韵为先。”叶子与花的穿插布局要把握一个大势，一幅作品叶子虽然有长有短，取向上有下左右，必须十分注意与花的争让关系，不能各不相顾，四面张扬，必须在统一中求变化，在变化中求统一。 兰花的品种有很多，然见于传统的中国绘画中只有草兰和惠兰两种。自然中生长的草兰叶子较短，一茎一花；惠兰的叶子较长，一茎数花。 它们之间共同的特点是每朵花都是五个花新气象建议在画兰的花朵时不妨先画画白描写生，在充分理解花的造型的基础上现进行写意画的尝试，这样不至于走弯路。 点花注意疏密，叶子也要静中有动，有笔不要浮躁。 花头的布局与叶子的关系互相补充，仍然是取势。 第四部分兰草构图 一、长方形构图 兰草题材以长方形、方形等构图较为常见。在处理大面积兰叶交叉组织时，叶子的走势不怕重复，小变化过多画面易乱。从传统意义上讲，平衡、均衡对立统一是构图的基本规律，或是“S”形构图、“之”字形构图、“C”形构图等等，这是构图最基本的要素，但构图也随时代而发展。因此，也要用新的观念来研究绘画的构图问题 二、方形构图 绘画的构图如文章的起、承、转、合。合就是变化，画面切忌平，一幅画的构图，图像处理也要讲究变化，大小、轻重、对比、虚实、冷与暖等等。画贵空灵，好的作品应耐人寻味。百观而不厌。 三、扇面构图 扇面构图运用中，兰草多为主体，背景一般很少甚至不要背景。主要看画兰之用线的水平，与画法近之。 第五部分兰石搭配，兰，蜻蜓搭配 一、以奔放的笔画山石的造型。 二、兰叶的走势与山石的走势要统一。注意变化 三、注意姿态变化及其与叶子的呼应关系，做到虚中有实、实中有虚。 四、题款印章应该注意与画面构图的关系。 作品欣赏

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