美国油画大师每画一幅女人的画像，都是鼓舞人心的“艺术美学”
戴维·莱费尔David Leffel (1931-- ) ，美国最具影响力的油画大师之一,一辈子迷恋伦勃朗,又被称为当代伦勃朗。他画的每画一幅女人的画像，都是鼓舞人心的“艺术美学”
戴维·莱费尔能以令人惊讶的速度快速切入到作品的核心，构造出尚栩栩如生的陶瓷器品,鲜艳美丽的花草,带着温暖的桃子、暗紫色半透明的葡萄……
戴维·莱费尔的长处在于大胆使用光线、光线的运动，以及创造具有灿烂强烈的生动的艺术效果。
David A. Leffel 于1931年出生在布鲁克林，度过了11岁的时候在各种医院中与骨骼疾病作斗争。他用这个时间磨练他的绘画能力。这种激情最终导致他加入了帕森斯设计学院和福特汉姆大学。David A. Leffel 精于创作栩栩如生的人物肖像作品，而且没有一笔一划能看出是画出来的。描述了年轻女子的生命轨迹与自然和自由的结合，逼真而生动。
Leffel在绘画哲学方面，他试图以一个理论物理学家寻求理解宇宙的方式理解绘画的过程。事实上，他不画人或果，而是夸克和电子，波浪和粒子。当你退回到你不能看到动作的地方时，他的对象似乎是坚实的。他把艺术家的这一过程称之为理解自然的“智慧”，这是莱弗尔哲学的一个关键方面。
Leffel的收藏家对他作品中的永恒，人性化的品质作出了强烈的反应。在与收藏家的谈话中，莱弗尔曾经提到他的画是如何与光影有关的。“哦，”收藏家说，“我以为他们很安静。”
艺术与生活之间的这种联系并不局限于收藏家的态度：这是莱弗尔哲学的基础。他断言：“你投入的东西越多，就越能摆脱它。在生活的任何领域都是如此。
这种态度总是在寻找更好的解决方案：什么更强，更简单？它需要洞察力才能找到一个美好的，一致的结构统一体。就像一个好的音乐作品，一切都是平淡无奇的，没有什么是外在的。一切为了整体的利益。这需要巨大的精力和承诺。
“刚开始画画的时候，我只是觉得这是我想做的事 - 如果我能赚点钱的话，那我就不用找工作了！随着我进一步深入，我需要确认我在油漆中发现的东西是否属实。我发现，如果绘画是真的，生活中也是如此。绘画就像是一种相互联系的关系 - 色彩，边缘，价值观，厚重和薄弱等。生活是一样的。一切都是相互关联的。所有的人生就像一个大的，互相联系的关系。你所做的一切都对其他事情有影响。”（摘自2011年10月，Rachel Wolf，Fine Art Conoisseur的“David A Leffel：悖论的优雅”一文）
在他的自画像中，David Leffel完成了一幅鼓舞人心的绘画之旅，它代表着一个艺术家，一个人自己的最神秘但最接近的主题。David A. Leffel作为画家的广泛职业，以熟练的信念 - 静物，肖像，裸体，风景 - 虽然用他自己的话来说，“每幅画都是一幅自画像”，但这些作品的自我探究正是以他的艺术基本面为最佳描述的。他的“自画像：视觉之旅”一书描绘了这个旅程，从他的第一个到最后一个，他的自画像超过了150幅。
观看David A Leffel从第一笔画到最后画一幅女人的画像。查看Leffel先生的尺寸，并将他的模特放在画布上，建立颜色并将照片带入生活。观众对他的调色板的特写以及对边缘，颜色和价值的评论得到了丰厚的回报。他画的每画一幅女人的画像，都是鼓舞人心的“艺术美学”
Leffel遵守“老法师”的技巧和主题，他对技术的承诺以及与当代文化的脱节，使得他的回顾既具有挑战性又令人困惑。
莱弗尔的作品中，可看到一位艺术家的绘画作品，其迷人的技术指导已经花了几十年的时间发展。作品中的弱点，就是莱弗尔的作品如此扎根于过去的传统和习语中，直接与其优势相互交织。
©DAVID A. LEFFEL
David Leffel于1958年（左）和1959年（右）的两幅自画像
两幅 自画像 Leffel在二十世纪五十年代后期开始严肃对待绘画时表现出如何在一年的时间里，摆脱了现代主义（Modigliani）对老主人（Rembrandt）的影响，当然，他从来没有回头看过。
Leffel的作品在五十多年里一直和伦勃朗保持着一种对话，以至于很容易把Leffel当作一个非常崇敬的主人的不那么杰出的追随者来处理。Leffel的绘画有伦勃朗风格的灯光，强烈的指向性照明，投射阴影和反射，表面的闪烁感非常适合荷兰师父多样和无与伦比的笔触。
莱夫最好的作品是他最近的静物画。在这些作品中，Leffel的物质性和操控油画的能力强烈，使他能够在空间和表面上产生惊人的效果。Leffel的静物，近距离观看，具有真实的诗歌和启示视觉力量。看到莱弗尔笔下的抽象性，提供了一些令人信服的问题，关于代表性的绘画作品现在是如何工作的，以及它是如何工作的。他的笔触简直就是高超的。
©DAVID A. LEFFEL
舞蹈之美（细节）
Leffel写道：“当我在画室里完全独自一人的时候，处于一种殷勤的等待画画和学习的状态，这是一种孤独而不孤单的感觉。”Leffel与艺术的深层联系过去的挑战是艺术必须与“进步”结合在一起的强大观念。他和他的艺术在大多数当代艺术家不再承认的一种美中找到联系。如果你不关心莱弗尔的工作或者他的方向，至少可以把他看作是美丽的，甚至是光荣的，脱节的。
大卫·莱菲尔认为，画笔是你用手中的笔刷弄乱的东西，这是安迪·沃霍尔曾经离开过的一个想法，一直笑到银行。
©DAVID A. LEFFEL
David Leffel，“我的手”，1975年，油面板，15×20英
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