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Calendula (Marigold) 作者：Valerie Belin
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Phlox New Hybrid (with Dahlia Redskin) 作者：Valerie Belin
“花语”主题展览，这是皮诺珍藏 (Pinault Collection) 在古驰博物馆的第七次展出，也是对古驰最具标志性元素之一：花卉图案 (Flora) 的完美呼应。
此次展览由威尼斯葛拉西宫 (Palazzo Grassi) 艺术中心和海关大楼 (Punta della Dogana) 博物馆的总监Martin Bethenod担任策划，包括由四位艺术家于1967年至2012年间创作，与花朵相关的作品。该展览主题虽然简单，内容却非常丰富：每一件展品都极具吸引力(其中一件还香气四溢)，精致而又耐人寻味。对于很多人来说，也许“花朵”这个主题看似平凡，但这些被赋予“名利”、“回忆”、“政治”及“艺术价值”等主题作品却蕴含着深远的意义。
Valerie Belin，1964年生，法国摄影师。在其2010年的作品“Calendula”和“Phlox New Hybrid”中，他将女性的脸庞与花朵图案相结合，以混合的风格 (以植物学的角度) ，在人类与花卉，自然与人工，真实与梦幻，出现与缺失，魅惑与冷酷中不断游走。
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Fantome,Paris 作者：Latifa Echakhch
Latifa Echakhch，1974年生于摩洛哥。其作品“Fantome”选用的主要素材是茉莉花，更确切地说是在中东地区的城镇中，街边商贩售卖的花形项链。这件作品源自艺术家的记忆：贝鲁特的一位卖茉莉的流动小贩为了保护花朵的香味和新鲜度，将衬衫盖在水仙上。除了显而易见的脆弱性之外，这件雕塑还引发了对“阿拉伯之春”运动的革命以及对混乱的抵制。因此，这些鲜花拥有了政治的意义。
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Single Oriental Poppy(A),New York,1968 作者：Irving Penn
伟大的美国摄影师Irving Penn (1917-2009) 创作的两幅双连画“Cottage Tulip, Sorbet, New York (1967) ”和“Single Oriental Poppy (1968) ”，将黑白画和同样内容的彩色画结合在一起。古典主义结构，以及注重细节的印刷 (黑白画采用白金印刷，彩色画采用染印法) 体现了这两幅作品中完全的形式控制和对绝对完美的追求，以及体现了对时间流逝的和万物虚空的关注，将这位摄影大师的独特创作风格表露无遗。
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Einder(Horizon),2007-2008,Courtesy of Zeno X Gallery Antwerp_Ph Peter Cox
作者：Marlene Dumas
Marlene Dumas，1953年生于南非。他于2007-2008年间创作的“Einder”描绘了一个令人扼腕的场景：在幽蓝的夜幕下，宁静的大海上漂浮着的铺满花朵的灵柩，其中沉睡的是这位艺术家不久前去世的母亲。这件作品，用美丽与柔和的色彩述说了对母亲的回忆、哀伤与追思。
