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牡丹在传统插花中的应用牡丹在传统插花中的应用。

花匠小妙招
2024-11-10 13:17

牡丹作为中国的花王，在宫廷插花、佛教插花和民间插花中得到了广泛的应用。

宫廷插花

宫廷插花自汉代以来一直盛于唐代。牡丹以其奢华的魅力、丰满的图案、丰富的色彩和强烈的装饰性，成为唐代宫廷插花的重要花卉材料，广泛应用于宫廷插花。

因为牡丹体现了盛唐之风，所以特别受人尊敬，被誉为国花。在宫中举行牡丹插花盛会，程序严格，排场豪华。正如罗秋在中国最早的插花专注于《花九锡》中所说:重顶战略(障风)、金错刀(剪)、甘泉(漫)、玉缸(贮藏)、雕刻台座(放置)、绘画、翻曲、美丽(欣赏)、新诗(咏)。牡丹宫插花的九个程序被称为九锡，被视为至高无上、不可动摇的庄严仪式，就像皇帝给有大功或有权势的诸侯大臣的九件器物一样。对插花放置的地方、剪切工具、供养水质、几幅画、挂画都有严格的规定。他们可以画画、咏诗、赋歌、谱曲，然后喝上醇厚的酒，享受视觉、听觉、嗅觉等多层次的艺术欣赏。

宋代宫廷插花有所不同。在《武林旧事》第二卷中，详细记录了南宋宫插花的繁荣:...至于钟美堂，赏大花(牡丹)是极其繁荣的。大厅内左右两列有三层雕花彩栏，护以彩色牡丹画衣、间列碾玉、水晶、金壶、大食玻璃、宫窑等瓶子。每个发夹都有成千上万的奇品，如姚魏、御衣黄、宫殿红等。不要在银箔间贴大斛，分成几千个刻板印象，分成四面。至于梁栋窗户间，还有湘筒储花，鳞次簇插，何翅万朵。卷七还记得皇帝和太上乐聚景园，喝酒看歌舞后，然后去锦壁堂大花(牡丹)。三面漫坡，牡丹约千丛，各有牙牌金字，上一张大样的碧油丝;不要剪一千种颜色，安顿花架，水晶、玻璃、天青、汝窑、金瓶;高二尺左右，径二尺三尺，独插宫红十五枝。此外，《西湖志余》载有淳熙六年太上圣寿时插花情形:采(牡丹)数千朵，插水晶玻璃、天青、汝窑、铜瓶。独立沉香桌、白玉碾花商尊、高三尺、直径三尺、直径三尺、直径十五尺。

宫廷插花非常精致料的搭配非常精致，花卉材料的搭配往往取决于花卉材料的性格。罗秋认为，与牡丹相匹配的花卉材料胡须兰花、花蕙兰、梅花和莲花可以穿长裙;如果芙蓉，徘徊，看仙女，山木，杂草，只有阿耳，根本不适合做配料。宋代插花受当时伦理观的影响，尊重儒家理学规律，将插花作品融入社会秩序。丘陵《牡丹荣辱志》记载最为精辟和完整。配料方法分为直系配料方法和旁系配料方法。

直接配料方法:王-姚黄、妃-魏红、九嫔-牛黄、细叶寿安、九蕊真珠、鹤岭红、红、潜溪绯、添色红、莲叶九蕊、世妇-鹿叶寿安、甘草黄、一捻红、例晕檀心、丹州红、一百五、鹿胎、鞍子红、多叶红、献红、御妻-玉版白、多叶紫、叶底紫、左紫、添色紫、

旁系配料法:根据师傅、童史、命妇、近属、蔬菜属、戚里、外屏、宫廷、从源等十种亲友关系，选择140种杂花异草，按产品高低进行外部安排。

比如画番莲双耳龙泉瓶，下半身护以犀牛瓶架，上面插双色牡丹分别代表王和后，配以绯桃和近属，分别象征师傅和近属，花与器高的比例为八比五，枝条清明，构成了宋代理念花的完美世界。

明代屠本《瓶史月表》简化了宋代丘的观念，分为花盟主(主枝)、花客卿(客枝)、花令(使枝)、牡丹三月花盟主、川鹃、梨、木香、紫荆、花令木笔、玫瑰、丁香等。袁宏道的《瓶史》也有牡丹配花的原则。

总而言之，宫廷插花的艺术风格具有高贵华丽、丰满华丽、规格盛大、华丽华丽的特点。花材珍贵，花器精美，配件珍贵。

宫廷插花以排场、色彩华丽、装饰味浓郁为特色。插花作品丰满硕大，枝叶茂盛。插花有严格的程序，从花卉材料、容器、配件、陈设环境的选择等方面都有严格的规定，充分体现了皇家豪门的权力、财富和威严。

佛事插花

佛教花源于佛教花，随着印度佛教传入中国。起初，莲花用于佛教插花，但随着佛教的中国化和世俗化，牡丹自唐代以来逐渐应用于佛教插花，形成了两种不同的风格。

一种是用于佛教仪式和佛前供奉的花朵(几个案例中间设置香炉，香炉两侧对称放置香花和烛台，称为五供)。为了体现佛教的庄严和光明，使用的花朵大多是华丽的花朵，花器华丽醒目，花枝严谨对称。这在历代佛教绘画中都可以看到。比如唐代陀罗尼经咒丝画中画菩萨像，拜人，成对放置宝瓶，瓶子上系丝带，瓶子里装满了盛开的花朵。故宫保存在元代山西省稷山县兴化寺的一幅壁画《七佛说法图》中，画出庄严的说法场景:七佛前，有皿花，皿中盛大牡丹，下承莲座，佛边有珊瑚枝、灵芝等宝物。四川省博物馆藏有宋代柳枝观音图，画着美丽的观音坐着，手里拿着柳枝，旁边有一个大花盆，盆里插着大牡丹、山茶和萱草。明代法海寺壁画中，天女捧皿中插着牡丹，天女捧着寿石，象征着财富和长寿。

这种插花主要体现了佛教净土极乐世界的境界，具有色彩华丽、花朵巨大、花姿端庄、花型严谨对称、花器华丽、佛画、法器(金钢杵、如意、八宝)等特点。

另一种形式是禅室插花，展示佛教禅僧日常生活中的花朵，表达空虚、无尘、无我、纯洁、慈悲的境界。花很少。俗话说，一花一世界，一叶一菩提。

例如，在唐代卢楞迦绘制的《六尊图》中，在罗汉旁边绘制一幅竹花，上面有一个花缸，插入两朵牡丹。颜色纯白干净，在寂静中体会禅意。再比如《芥子园画谱》中的《人物》集中，画了两幅释迦牟尼佛和马鸣尊者，都是用小瓶插入牡丹，配以香炉，放在几朵花上，只有一朵花，却衬托出空虚和超然的禅意。

禅室插花以空、寂、清、净为特色，选用色彩淡雅的花材，花器以宁静、古朴的竹、木、陶、瓷、古铜等为佳，配以佛珠、灰尘等。

民间插花

民间插花是中国插花的源头，历史悠久。自唐代以来，随着经济的发展而普及。宋代插花、挂画、点香、品茶被称为四艺生活，说明插花已经深深渗透到人们的日常生活中。

牡丹因其端庄迷人、色、香、韵而受到历代人的喜爱。

唐代以来，牡丹不仅被帝王、士大夫所欣赏，而且逐渐遍布寺庙道观，被平民阶级所接受。欣赏牡丹已经成为长安的盛大节日。每当牡丹开花的时候，花开花落20天，一个城市的人都疯了。正如白居易在《买花》一诗中所描述的，帝城春欲暮，车马喧嚣。当你和牡丹交谈时，你可以买花。价值取决于花的数量。烧成百朵红色，五束素...每个家庭都很习俗，每个人都很困惑。人们竞相欣赏牡丹，买牡丹，插牡丹，成为时尚。宋代，由于园艺的发展，牡丹的栽培和欣赏形成了高潮。正如北宋作家欧阳修在《洛阳牡丹》中所说:洛阳的习俗一般都是好花。春天，城里没有贵贱之分。这里的花指的是牡丹。每次牡丹开花，都会举行盛大的花会。比如苏轼的《牡丹记叙》，他在杭州观赏牡丹的场景:花园里有上千朵花，几百个品种，酒乐作，州人用金盘和彩篮盛开鲜艳的牡丹，献给座位;座上所有的人和仆人都是冠上的小官员。气氛极其温暖。