艺术如何启发商业？ 专享羊头的抽象派思路
羊
头
国内先锋花艺师
中赫时尚优秀学员
央视《花开云南》系列纪录片目前唯一被记录的花艺师
湖南卫视《天天向上》特邀嘉宾，明星花艺秀设计师
她师从于比利时国家级花艺师Francoise Weeks 、日本草月流花艺大师川名哲纪，并在韩国Andante Bloom 花艺学校进修。
服务的客户有Dior、中国银行、中国电网、欧莱雅、百度等知名品牌，以及KWM艺术中心、798艺术区、包豪斯广场等艺术机构。同时，她也是著名演员马丽的花艺指导老师，知名摄影师陈漫、艺术家任航、叶永青的合作花艺师。
正文
艺术与商业这对欢喜冤家如何和解，历来都是一个常谈常新的话题。富有实验探索精神的羊头，却能在两者之间自由切换，来去自如。
在本周的在家做花直播系列中，羊头专门针对抽象派风格花艺设计进行了长达两个小时的专场分享，不仅有详细的理论说明，还有实时操作技巧讲解，让这个高冷抽象的主题，变得亲民有趣。
当天直播回放门
01
分解抽象艺术
今年是羊头做花艺的第五个年头，以前她喜欢把手绘、平面设计的思路应用在花艺创作中，如今的她最感兴趣的事，就是从艺术中获取花艺创作的生命力。抽象派艺术家蒙德里安、康定斯基都是她中意的艺术家。
其实，“抽象”没那么晦涩难懂。 “所有事物的本质，归根究底都是大家熟知的基本形态，如：三角形，方形，圆形等。”羊头解释道，“通过组合不同的形状，演变出各种各样的形态，就是抽象艺术。”
而不同的形状都代表了不同的情绪。方形代表沉稳、平静、聚焦；三角形代表攻击、热烈；大的圆形比较稳重，小的圆形则显得活泼。彼此叠加，就会有各种变换的情绪，甚至整体调整组合在空间中的呈现角度，也会传达不同的力度与视觉效果。
当然，无论什么绘画流派，除了形状这种基本要素，还有色彩，也可以表达多种多样的情绪色彩，有欢快阳光的，也有落寞低沉的；有高雅神秘的，也有低调内敛的，同一色系浓淡不同所表达的情感也不尽相同。
02
花艺 转换三大要素
那如何把抽象派的艺术精神用在花艺上？
羊头说：“主要有三个关键因素，一是形状，二是颜色，三是质感。”
这次分享中，羊头选择了废纸壳、实验室的铁架台作为基础结构，“很多废弃材料都可以做出很好玩的作品”。
按照手绘结构草稿，羊头准备了两个大小不同的长方形和一个圆形，用铁丝穿孔将这组形状固定起来。在颜色上，羊头选择红、黄、蓝三种主色，为了展现不同颜色的交互效果，在重叠的位置，分别选择相近色粉色和绿色。
接着就是根据颜色匹配花材。分解后红色锯齿状康乃馨花瓣、像羽毛一样的黄色菊花花瓣、绿色的康乃馨鱼鳞形花托、蓝色的永生尤加利叶和粉丝康乃馨，用双面胶整整齐齐地粘贴在纸壳上。不同的花材部分，组合在一起的节奏感和秩序感，形成了一种新的肌理。过程中，羊头反复强调细节的重要性，她说：“ 只有细节完美，最终的质感才会动人”。
最后，为了中和冲突比较大的颜色，可以使用相邻颜色的素材进行过度。如果需要立体设计，则可以增加线条花材进行延展。
03
商业应用空间在哪里
根据羊头的经验，这样的花艺设计作品，在商业应用场景中有很多可能性。商务前台花，店面橱窗花，或艺术感空间花艺装饰，商业花墙，甚至杂志拍摄造景等，都很适用，而且单件作品的溢价空间也会随之上涨。
利用以上设计思路，花艺设计师可以根据需求自由替换花材，一般鲜活的花材可保存3-7天，若选用干花或永生花则可长期保存；如果要精致的效果，也可以选用金属、大理石等高级材料。
羊头分享了自己服务过的中药客户案例，整个设计采用干花与永生花粘贴出考究的植物标本，一幅中小规格的创意画成交价达1600元。
花艺行业的发展一直都在持续推陈出新，但不变的是差异化的审美。这也就意味着，花艺设计师在保持源源不断创意活力的同时，并不能随波逐流，失掉自身的个性。羊头说：“不同的人看到事物后，脑子里所理解的事物之间的联系是不同。”而这就是个性的出发点。
未来的市场，一定是属于原创产品的天下。她建议花艺设计师一定要放开思路，扎实设计功力，不断突破创意瓶颈，要向内挖掘，做出符合自己个性的作品。
从艺术中汲取创意，进而转换成花艺设计语言，在羊头的世界中，花艺是可以玩起来的。只是无论如何玩，她始终记得川名老师敬畏生命的花艺态度，在运用自然生命创作时，她一定会加入自己的想法，完成生命的对话。从万事万物学习万事万物，羊头的精彩花艺世界才刚刚开始。
羊头
直播互动问答
精
华
问：羊头的个人风格特色是什么？
答：看到我的作品，人们常常会说“风格很羊头”，总结下来大致有这么几个特点：一是有童话的感觉；二是配色大胆，喜欢撞色；三则是因为喜欢研究植物和动物进化课题，所以会做一些小怪兽、昆虫类的作品。这主要是源于当初做设计、童话插画的经历对花艺创作的影响。
问：分享一下羊头老师的花艺故事。
答：花艺对我来说，是救命稻草。之前在广告行业做创意工作，天天头脑风暴，天天加班到12点，很累，身体也受不了。后来学习画画，接触到花艺，找到了快乐的源泉，热情就一发不可收拾。每当和花在一起我就会变得有耐性，慢慢地自己的性情就发生了改变，也找到了属于自己的幸福。
花很绚烂，凋零只在一瞬间，人生也是一样的，为什么要做自己不喜欢的事。可以说，做花让我开始懂得人生，坚定了要按照自己的意愿过完一生的决心。在我看来，花艺是有灵魂的工作。
问：转行花艺怎么做准备？如何快速找到属于自己的风格？
答：我是一直有自己的花艺目标定位的，不是开花店，而是做自己风格的工作室。
首先，需要根据自己的情况建立一套学习体系，把花艺目标拆解成几个部分：第一部分是花艺技法，花艺流派；第二部分是植物学知识；第三部分是艺术，也就是设计和花艺相通的部分，这一部分需要很长的时间去研究，我个人是一直很喜欢艺术史。
最开始，我是自学的花艺基础，然后找自己喜欢的艺术家和老师的课程去学习，当时选择的是比利时国家级花艺师Francoise Weeks ，和日本草月流花艺大师川名哲纪的课程。从自学到开工作室，大概用了半年时间。
根据自己的特点，建立自己的学习知识体系，才会更快地找到属于自己的风格，更快地成长起来。如果没有艺术和设计基础，可以通过自学来提高。
问：花艺工作室刚开始适合做什么？如何开拓客户？
答：可以先在线上接活儿，在朋友圈卖起来，有了足够的业务量，再计划租店面。
要在不同的平台传播自己原创的花艺设计，包括线上平台和线下课程。通过朋友推荐会获得第一批忠实客户。
问：零设计基础，如何用设计的思维创作花艺？
答：没有设计基础，可以从自己熟悉的领域去借鉴，如电影的构图与色彩等。无论借鉴哪个领域，运用形状、色彩、质感这个公式，都可以实现快速转换。从万事万物学习万事万物。只要方法正确，学习效率就会很快。
从其它领域获取花艺灵感，说到底是一种思维的转换。转换有两个方向，一要向内，了解自己的思维是如何运作的，二是向外，了解其它领域是如何运作的；然后把两者打通。记得做花艺的第三年，当我把手绘、花艺、设计都打通后，每天都有很多创意，即使熬夜加班都不觉得累，可以说那是一个创作高峰。
编辑：Sunny | 审校：小A | 排版：我想静静
版权声明：文中作品图片为羊头提供，如使用，请提前联系。
THE END
责任编辑：
相关知识
浅谈商业景观的设计思路.doc
抽象派花卉装饰品图片
商业花礼｜商业与艺术的平衡
干货分享 | 哪些花艺书值得买？40本好书推荐
艺术让商业花艺更有温度
花与食 商业餐桌花艺设计
花艺的商业与艺术
艺术让商业花艺更有温度|欧美花艺设计
花艺展演、颁奖典礼、高端论坛 花卉人的年度盛会来了
花境设计在线课程：第四代商业综合体的空中花园打造思路
网址: 艺术如何启发商业？ 专享羊头的抽象派思路 https://m.huajiangbk.com/newsview544213.html
| 上一篇: 七种适合做花艺的花材,简单而优美 |
下一篇: 木槿。压干花无缝隙花纹纹理。图片 |
