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康、雍、乾“清三代”家具的盛世之风

花匠小妙招
2025-04-18 19:36

明清家具史中的清前期大约为康熙中期至乾隆早期的一段历史。此时，清朝统治者追求家具的恢弘气派，根据厅堂、书斋和卧室的不同而量屋设计，很少再移动，故家具的体积、重量不断膨胀。同时，黄花梨等优质硬木大批进入内地，逐渐形成了以硬木材质为主导的高中档家具市场。

康熙、雍正、乾隆，这三个清代盛世不仅仅出现在清宫剧里。这段长达130年的、中国历史上最长的盛世时期，为编剧提供了大量的素材，也是中国古典家具史最后一抹灿烂的斜阳。

康熙朝家具

晚明遗风富贵大气

以黄花梨家具为代表的清前期硬木家具，既传承了明代晚期家具线条婉约的阴柔之美，又融入了清代宫廷家具雄伟庄重的阳刚之风，尺度推敲合理，雕琢精美适当，厅堂、书斋和卧室家具的功能配置也已经成熟、细化，其造型、纹饰艺术和制作工艺的水平均达到了中式家具举世公认的巅峰。

譬如说这件黄花梨罗锅枨加矮老方桌，高82.5厘米，长宽各75厘米，据清宫档案记载，原为清朝太后、太妃居住的寿安宫之物。其桌面平，冰盘沿，腿间安低拱罗锅枨，上安四个矮老，腿、枨皆为圆材。此桌的罗锅枨加矮老是清前期苏作的经典样式，造型小巧简洁，空灵典雅，应为康熙年间之物。

清前期流行黄花梨等硬木家具的同时，漆饰家具的制作工艺和艺术水平相比清初也得到了恢复和发展。康熙时期，宫廷和贵族漆饰家具中龙凤纹的图案纹饰比较多，而带有不同年代风格龙纹的宫廷贵族家具则成为同类造型家具断代很好的参考标本。

康熙初年，清圣祖玄烨年纪尚少，又由于国内有南明余部抗清和三藩之乱，无暇旁顾，宫廷器物上的龙纹风格与顺治后期基本相同，尚有明代遗风。而当镇压了三藩之乱和平定台湾、海南岛之后，坐稳江山的玄烨便开始把目光转移到文化艺术方面来。北京故宫博物院藏有一幅约三十岁左右时的康熙皇帝写真画像，我们从中可以窥到清代龙纹演变的端倪。

康熙中期以后，由于黄花梨家具的广泛流行，其色彩时尚也影响到了漆饰家具，黄漆地彩绘戗金的家具也成为这一时期集中涌现的高档家具品种。黄漆地彩绘与黄花梨家具，二者交相辉映，共同勾勒出了中式古典家具的黄金时代。

譬如这件黄漆地彩绘戗金龙凤纹御用衣箱（广汉堂收藏）。此箱的侧脸龙纹为散发、垂眉、虾眼、长须、狮鼻，均符合康熙中期以后的宫廷龙纹特征，唯下颌的长须不很明显，嘴部的张开也不是很夸张。清代风格的龙纹造型已经比较成熟完美，该龙纹与康熙皇帝晚年画像中的龙纹对比十分相近，所以应该可以认定为康熙后期制作。

还有一件黄漆地彩绘戗金云龙纹炕桌（北京故宫博物院藏品）。此桌的龙纹散发后飘、白色垂眉、虾眼、长须、狮鼻，龙嘴微张，上、下颌的比例协调，呈现康熙晚年的宫廷龙纹特征，而桌子的造型也具有康熙晚期的风格。此桌线条优美，纹饰华丽，保存良好，是一件珍贵的清前期宫廷家具精品。

雍正朝家具

积极创新文人情思

清世宗胤禛的年号为雍正（公元1722~1735年），他在位十三年，励精图治，对于“康乾盛世”具有承前启后的重要贡献。雍正帝的文化艺术修养很高，喜欢漆饰家具，经常对御用家具的设计制作提出改进的要求，也比较“在行”，不拘泥于形式。

譬如这件紫漆描金松鹤图斑竹炕几。其描金工艺大面积使用赭红色金脚漆表现山石和地坡颇有新意，使画面色彩丰富而具有质感。雍正帝喜欢竹子，《雍亲王题书堂深居图屏》组画和内务府造办处的档案记载中多有斑竹家具。综合分析，此几约为雍正年间制作。

雍正年间时尚流行仿洋金的漆饰家具，无论是内务府造办处的档案抑或是影射雍正年间时事的写实性小说《红楼梦》中都可以见到“洋金”的漆器，那么现存的“洋金”实物究竟是什么样子，有什么工艺和艺术特点呢？

从宫廷写实性绘画和现存实物的造型、纹饰风格分析，清宫造办处采用锼金画法制作漆饰家具应该是在雍正年间开始流行的。例如《雍正帝行乐图》之十五，描绘的是身穿汉装的雍正帝脚蹬火盆坐在扶手椅上读书的场景。图中左侧的紫檀框架黑漆描金多宝格，柜门髹黑漆，上面绘有花卉山石纹的图案，从图案中地坡和山石的形态可以看出是用锼金法绘制的。

雍正年间，有一件难得的精品——黑漆描金山水楼阁人物纹五屏式罗汉床。此床可坐可卧，书房陈设尤为适用。其造型上部为五屏风式床围，其屏心用平远构图的手法描绘文人隐士悠闲漫游于山水楼阁和田园之间。

描金的技法与明代和清代早期不同，山峦和地坡不是先贴金箔然后用黑漆勾理，而是先用棕色金脚漆涂布山峦和地坡，待其半干，然后用纸样遮挡，层层把金粉揩擦于金脚漆上，形成山峦和地坡的皴折明暗，名为“锼金”。此法尤其适合表现山水、花卉等图案，显得空灵、立体，富于变化。

在雍正朝，黄漆地的彩绘戗金家具逐渐退出时尚流行，朱漆地的彩绘戗金家具开始增多了，其纹饰用色以黑、红、白三色为主。朱漆彩绘戗金福寿纹扶手椅就是其中的一例典型。

此椅通体髹涂朱漆，颜色偏橙，上有彩绘戗金的纹饰。椅子的朱漆颜色偏橙，呈现出从尚黄转为尚红的过渡时期特征，彩绘的颜色以黑、红、白三色为主，已有不同程度的磨损。它的造型在同类椅中颇为独特和优美，堪称艺术创新的佳作。

乾隆朝家具

拿来主义盛极而衰

在乾隆皇帝即位之前，清朝经过顺治、康熙、雍正三位皇帝长达九十一年的苦心经营，为他打下了良好的统治基础。乾隆皇帝在登极后的一段时期内，清式家具的艺术风格完全成熟。在乾隆朝早期，宫廷家具的艺术风格与雍正朝一脉相承，若无年款的话，两者很难加以区分，甚至有些家具就是直接模仿。

乾隆早期有张朱漆彩绘戗金云龙纹条桌。其造型为桌面平，冰盘沿，束腰用矮老分段镶板，当中透雕炮仗洞；牙板正中为垂云纹洼堂肚，拐角处锼空成卷云形，方腿直下，内翻马蹄足。此桌通体髹朱漆，彩绘戗金纹饰。桌面上的纹饰为云龙纹，彩绘的磨损比较明显，桌面边沿的纹饰为斜方格枣花锦及卷云纹，牙板及桌腿的纹饰为云龙纹。此桌无论从造型、漆饰等方面观察，都与雍正时期的风格比较接近。

研究和鉴赏乾隆朝的宫廷家具，就不能不谈到乾隆皇帝对紫檀的偏好，而紫檀家具对清式家具风格的形成也具有极大的促进作用。在乾隆早期，沿袭雍正朝的做法，紫檀木大多是与其它材质搭配制作宫廷家具。

乾隆早期有件紫檀铜绳系纹炕几。此件炕几的造型设计系由苏作明式家具的劈料裹腿作演变而来，其铜制构件则有宫廷家具的特色。根据记载，此炕几原为慈宁宫所用之物，慈宁宫位于大内，是清朝皇太后居住的宫殿，此炕几有可能是乾隆皇帝即位之后命宫廷匠师为母后制作的日用生活家具。

乾隆中后时期，用料壮硕、注重雕刻的广作渐居上风，并在此基础上形成了更能体现皇家风格的京作。

乾隆中期左右制作的紫檀透雕云龙纹香几，堪称香几类家具中的艺术极品。此件香几用材极为壮硕，造型稳重，结构严谨，纹饰繁复生动，雕工玲珑剔透，龙纹具有乾隆时期风格，观之气势磅礴，充分显示了帝王的奢华和威严。

还有一对梨木雕云龙纹四层顶竖大柜，宽192厘米，深80.5厘米，通高518.5厘米。这对顶竖大柜每份由七件组成，合计共有十四件之多，它是明清家具之中已知的最高的家具，陈设于北京紫禁城坤宁宫大殿外间西墙的南北两端，里面存贮清朝内廷于萨满教祭神时所用的各种器具，自从成造安放迄今已达二百七十余年，从来没有被移动过。

根据龙纹的形态和双顶柜并列的造型分析，原来陈设的黑漆堆鼓罩金漆云龙纹顶竖柜约制作于康熙中期，乾隆七年仿制的这对花梨木雕云龙纹顶竖柜尺寸较之大了一些，最上层的顶柜紧贴屋顶天花板，显得气势更加雄伟，尽显盛世之风。

与原来黑漆顶柜上的龙纹相比，乾隆早期制作这对花梨木顶竖大柜上的龙纹犹带有一些螭龙的味道，而乾隆中期左右制作的太和殿顶竖大柜上的龙纹，形态就雕刻得十分威猛了。

后记

清代家具的发展在康、雍、乾三代得到了飞跃式的发展，然而世事往往盛极必衰，由于统治阶层日益严重的腐化奢侈，乾隆晚期时的朝廷已是危机四伏。嘉庆元年（1796年）正月，蔓延川、陕、楚、豫、甘五省历时达九载的白莲教起义爆发。为了镇压这次农民起义，清廷调集了十六省的数十万军队，耗费了超过二亿两白银，国库为之一空，清朝从此走向衰落。

嘉庆、道光时期，宫廷造办处的家具生产急剧减少，皇家向地方订做家具的出样指令以及各地区之间的艺术交流也随之减少，从而使得家具的地方流派分化开始变得明显，那又是另外一番故事了。

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