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《花非花》音乐鉴赏.doc

花匠小妙招
2024-08-18 09:54

《花非花》赏析经管学院经济学 051201017 刘秀 HYPERLINK /search?word=%E8%8A%B1%E9%9D%9E%E8%8A%B1%EF%BC%8C%E9%9B%BE%E9%9D%9E%E9%9B%BEfr=qb_search_expie=utf8 t _blank 花非花，雾非雾；夜半来，天明去。来如 HYPERLINK /search?word=%E6%98%A5%E6%A2%A6fr=qb_search_expie=utf8 t _blank 春梦几多时?去似 HYPERLINK /search?word=%E6%9C%9D%E4%BA%91fr=qb_search_expie=utf8 t _blank 朝云无觅处。第一次听到这首歌是在看电视剧《花非花雾非雾》的时候，在那里这首歌的歌词被改编了，当时被这首歌的悲而感，后来才开始去了解这首歌。《花非花》原是白居易所作的歌词，这首词通篇都是隐语，主题当是咏官妓。当时各级官府都有一定数目的娟妓，供那些腐朽的官僚们驱使。首句“花非花”是说官妓的容颜如花，但又并非真花。次句“雾非雾”中“雾”字是双关。借“雾”为“婺”。“婺女”即女宿星。因官妓女性，上应女宿，但又并非云雾之雾。 “夜半来，天明去”既是咏星，也是说人。语意双关，而主要是说人。官妓不同于一般的妓女，更不同于正式的妻子，她们与官僚之间互为依存，但关系又不便十分密切，只能以夜来明去为限，可谓会短别长。故末二句发出“来如春梦几多时?去似朝云无觅处卜的感叹。上句言会短，下旬言别长。其中“梦”、“朝云”的描写是借用宋玉《高唐赋》、《神女赋》中关于楚王与巫山神女梦中相会的典故，以喻男女之幽会。因为语言文字运用得巧妙，把男女欢爱之事抒写得很含蓄，富于诗意。语意双关，富有朦胧美是这首小词的最大特点。雾、春梦、朝云，这几个意象都是朦胧、飘渺的，意象之间又故意省略了衔接，显出较大的跳跃性，文字空灵，精炼，使人咀嚼不尽。黄自在作曲中为了表现这种缥缈，在旋律中采用大跳的进行。节奏平稳，感情徐徐到来。在钢琴伴奏上，左手也是旋律的进行，有些模仿古琴的吟唱。高声部与低声部同旋律的进行，加强了低声部的表现，高声部仿佛飘在旋律之上，是听者更好的感受到这首乐曲的缥缈感。而这种高低声部平行八度的进行，是乐曲更显得空洞，增加了古词原有的境界。这首歌曲的旋律是以《清平调》为基础的，与他创作的《长恨歌》之八《山在虚无飘渺间》有着异曲同工之妙。歌词中穿插的美丽且短暂意象，表达出一种对曾经存在美好的生活的追忆，春梦无多，回味无穷；朝云聚散，惋惜惆怅。隐晦而又真实，于朦胧中有节律整伤与错综之美。那些人，那些事，已然匆匆，成为一条最最遥远的路。黄自取此词作曲，与当时所处的环境对人们内在心境的影射，恰有几分类似。黄自的音乐在创作中非常注意音乐形象的鲜明，歌词与曲调的结合，声乐部分与伴奏的结合，对音乐的民族作曲进一步创作性的探索。而这些，黄自不遗余力的一一表现在他的作品中，使他的歌曲成为了流传的佳作，百唱不厌的作品。音乐线条和表现手法来展现诗词的意境美，贯穿黄自先生的诗词音乐创作过程，此曲亦不例外。 1, 音韵与曲调的巧妙融合歌词“花非花，雾非雾”，“夜半来，天明去”对应的声韵是“平平平，仄平仄”，“仄仄平，平平仄。第一节是平韵，保持在sol音上。第二节是仄韵，所以保持在dol上，根据声韵的规律，旋律也自然形成一个由平行高的趋势。第三第四中的“夜”，“半”，“去”三个字是仄声，对应的是高音和变度音。“来”，“天”，“明”三个字是平声，对应的是低音和平音。这是作曲家将平声倾向于低音和平音，仄声倾向于高音和变度音。在音调，节奏与歌词的结合方面也非常的独特，和声淡雅，如同从歌词中自然流淌出来，不仅歌词朗朗上口，旋律的起伏与跌宕也浑然天成。 2，钢琴伴奏与歌唱的默契《花非花》这首仅有十句的一段式结构的歌曲，钢琴伴奏运用了八度平行进行与旋律同步进行的手法。同时又将和声声部夹在八度音程之内，起到加强和丰富旋律的作用。和声进行以I-VI-I为主，这种和声进行几乎没有和弦进行的感觉，缺少张力，和声功能性很弱。伴奏自始至终都以缓慢、凝重的和弦持续弹唱奏，使曲子显得平淡素雅，恰到好处地描绘出恬静、飘渺、虚幻的意境，充分显示了歌者惆怅若失的心态。宫一羽相交替的调式交替手法，几乎贯穿全曲。除此之外在第6小节即乐曲的半终止处还有商和弦与清角和弦的交替进行，巧妙的变换了乐曲的色彩，衬托出本曲的曲风—神秘，朦胧。 3, 音乐中独特的民族性民族化的和声复调写作在黄自先生的创作中也运用的非常之多。在《花非花》中，调式是D宫调，作品结构完整，旋律和声平稳。创作中，黄自在低声部安排旋律音重复，和声在内声部，旋律声部采用了唐代《清平调》的曲调，使歌