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插花的的技巧(精选5篇)

花匠小妙招
2024-08-27 12:46

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇插花的的技巧范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

插花的的技巧

插花的的技巧范文第1篇

2、宾主要分清，大花适当配小花。如果主花想用玫瑰的话，宾花可以选择搭配剑兰；如果想要用百合花做主花的话，那么可以选择以玉簪花作为宾花。

3、主花和宾花不能够是形态相似、大小接近的花一起来搭配，不然就会宾主不分了。

4、花卉深浅颜色要搭配得宜。如果主花采用的是深红色的花卉，那么宾花建议配一点淡颜色的，如淡红色就可以了，千万不要选择同样的深红色，这样看起来主花和宾花的颜色很接近。

插花的的技巧范文第2篇

1970年出生，1986年—1988年年入苏州工艺美术学校玉石雕刻专业学习，系统学习绘画、雕塑以及玉雕专业知识

1988年毕业后进入苏州玉石雕刻厂，历任玉雕技工、设计，自画自做产品多玖获奖1992年起在苏州龙翔玉雕厂担任艺术总监、厂长2010年在苏州市园林路设立劲松玉雕工作室现为苏州玉石文化行业协会理事，获得国家职业技能高级技师资质

玉雕工艺由原始的打制、琢磨直至精雕细刻，历时数千年的历史发展演变。其工艺特点因材施艺、巧用原料，剜脏去绺、化瑕为瑜，技艺手法上浮雕、圆雕、透雕结合运用，形成了玉雕艺术独有的工艺特征。

透雕又叫镂空雕。是在浅浮雕或深浮雕的基础上，将某些相当于“地”或者背景的部位镂空，使景物的形象轮廓更加鲜明，充分体现玉质的玲珑剔透，作品的工艺奇巧。运用透雕手法能够使玉雕作品表现丰富，增加花纹图案的层次变化。由于层次的增多，花纹图案、景物上下交错，远近有别，使得前后左右的雕刻花纹连通贯穿，面面相连，从而取得细腻精到的工艺效果。

镂空雕刻的技艺，历经古代和近现代玉雕艺人们的演绎，已趋于成熟。然而，由于传统的手法多是关注镂雕的纹图，采用较多的是镂空的正面效果，作品玲珑不足而剔透有余，没能够充分表现出天然玉材本身的质感和润度。

笔者在多年玉雕创作的过程中，就如何利用现代光学的折光原理，进一步发展完善玉雕的镂雕工艺，做了大胆的设想和反复的尝试，初步探索出了一种新的镂雕技法——斜眼插花镂雕法。以此完成了数件作品，取得了很好的艺术效果和业内反响。现就创作斜眼插花镂雕缠枝花瓶(见图)之心得体会，简述如下：

1.斜眼插花镂雕法概述

所谓“斜眼插花镂雕法”，即在一定厚度及弧面的玉材上，呈不规则品字形，以上方正35度—38度斜插镂孔，左下方28度一32度角斜插镂孔，右下方28度—32度角斜插镂孔的方法进行雕刻，透入玉材内部的三部份镂孔在一定深度交汇，重叠，适度光线的透入，造成观者的层次感，从而产生较强的空间感。

此法有别于传统的镂雕一般以正面缕空雕刻，而是借鉴了现代摄影技术中静物拍摄中“三角光”的布光法，使之光线能在最佳角度，及人眼所能接受到的最舒适，同时也是最能表现玉质感之角度散射入玉石内部，以增加玉质的美感。“斜眼插花镂雕法”的技巧，可运用于任何器皿制作。尤其适用于体积较大的花瓶。

2.斜眼插花镂雕法的运用

花瓶器皿是玉雕的一大重要门类，其特点是造型规整，内膛掏薄。玉雕花卉瓶与炉瓶器皿类作品的要求相似，设计制作的重点，除外部造型以外，还在于表面的花卉图案与瓶体的组合是否协调，枝干与花朵、叶子之间的布局，来龙去脉是否合理，是否交代清楚。要注意的是，花卉枝梗与瓶身相“吃”是否伤入瓶体，瓶盖上的花、叶、枝梗与瓶体上的花、叶、枝梗是否连贯，以及表现风吹动花卉、花叶时，它们朝向是否一致等等。采用“斜眼插花镂雕法”制作规整器皿，配以花卉图案，使得传统的玉雕瓶素作品美轮美奂。

3.斜眼插花镂雕法工艺特点

一是主题更加突出。由于除最外层的线条，如花卉、鸟兽、纹饰周边散布品字型透孔，使得各类图案更加通贯夺目，从而达到神聚而形散之效果。

二是作品的空间感强烈。由于光线的充分散射，犹如瓶子内部也具备光源一般，可以使玉质增加了层次感、立体感。经笔者用点光源测试：在任何角度投射光源，均可使玉石内层增加均匀亮度，质感非常明显。

三是增加作品的轻灵同时又不失器皿的厚重。随着玉材价格飙升，和玉牌、手把件、摆件等相比，炉瓶成本极高，经济效益又低得多。炉瓶作品在保持一定厚度和分量的同时，运用“斜眼插花镂雕法”，采取钻孔穿透碾磨，镂空处上下层的线条错落复杂，取得最佳的透雕艺术效果。

需要指出的是，“斜眼插花镂雕法”的镂空雕刻的工艺难度比较大，首先是构图的花纹，各个层次之间需要交代清楚，来龙去脉明了，运用镂空使得玉雕作品的层次增加，立体感强。由于许多花纹图案上下起伏二三层乃至四层，层次的增多，景物的交错，上下远近的处理，都需要特别的用心，才能使作品的景象轮廓更加鲜明，体现出奇巧的工艺效果。

“天有时，地有气，材有美，工有巧，合四者方为良”。这是古人对优秀手工艺品形成过程的精妙概括。其中“工有巧”，即揭示了二方面的重要因素——心灵手巧的艺人及其精当的制作技法。我认为，作为传统文化的玉雕艺术，发展到了当代，将随着人们的文化艺术审美水平的不断提高，而迫切需要创新和提升技艺水准。

插花的的技巧范文第3篇

插花作品的主题主要通过以下几个方面来进行表达：

（1）根据植物传统象征来表达主题。

中国几千年的灿烂文化和民间传说，使不少树木花草富有象征意义而被人格化。如松象片刚强、威严和长寿；梅象征坚韧、孤高、不畏的气节；菊傲寒廪霜，象征高雅、长寿；兰象征超尘脱俗；荷象征洁身自好等。因此，可利用具有与之相类似象征意义的植物进行组合，以表达作品的主题。如松、竹、梅寓意“岁寒三友”、梅、兰、竹、菊寓意清高圣洁“四君子”。

（2）根据植物的谐音和花语来表达主题。

由于受中国文学艺术的影响，不少植物所具有的特定意义的谐音或花语被广泛流传下来，如“桂”与“贵”，“菊”与“鞠”、“牡丹”－－“富贵”，“竹”－－“平安”，“苹果”－“福”、“石榴”－“禄”，“桃”－“寿”等。因此，在进行插花艺术创伤时，可依据花材的谐音或花语来表达主题。如将玉兰、海棠、牡丹相配置插作，表示“玉堂富贵”；牡丹和竹子相配置插作表示“富贵平字”；苹果、石榴和桃相搭配表示“福禄高寿”；万年青、柿子、灵芝组合表示“万事如意”；松枝、竹子和水仙组合表示“丰年献瑞”。

（3）巧借植物的季相景观变化表现主题。

一年四季由于气候条件不同，植物的季相景观也在不断变化，如桃李报春，夏榴如火，秋桂飘香等。因此，可依据四季景观的变化，利用应时花材来表现主。如利用柳条、水仙、桃花、牡丹、迎春等春季开花、发芽的植物相互配置以表现“春”的季景观；早用荷花、睡莲、百合、晚香玉、桔梗、萱草等表现“夏”季景观；利用枫、菊、桂、芦花、鸡冠等表现“秋”等景观；利用松、柏、腊梅、一品红、南天竹、火棘等表现“冬季景观。“

（4）巧借容器和配件表达主题。

这种借容器和配件来表达主题的手法，在现代插花艺术中时常出现。如“汲水归来”这件作品，就是在一只木桶形的容器上，以藤条绿蔓缠绵环绕，然后再在其上插上两朵艳丽的月季，最后在木桶的下方摆一只头部上仰陶马。整个作品构图生动、活泼、主题也被充分表达出来了。

插花的的技巧范文第4篇

关键词：插花艺术；实训教学；质量；提高

插花是一门艺术，更是一门技术。插花通过优美的空间造型艺术将不同的花材及配材插制成花卉艺术作品，用于装饰环境、烘托气氛、表达情感和自然美的一种造型艺术，以其装饰性强、创业性强和空间造型艺术感染力强的特点，在我国，三千多年来，一直深受人们的热爱和重视。《插花艺术》已日趋成为许多职业院校园林、园艺、商品花卉、环境艺术、旅游、酒店等专业的重要专业课程和其它专业的选修课程。插花实训教学是对《插花艺术》理论教学的补充和完善，通过插花实训教学可以培养学生分析问题、解决问题的能力，培养学生的动手能力和创新能力。

各门学科都有其自身的特点和规律。广义的插花艺术是利用切花花材为主要素材进行造型，制作出具有装饰效果或欣赏性的花卉艺术品，它能够陶冶性情，提高人们的精神文化素质和艺术修养，还能改善人际关系，美化环境，增加情趣。因此，《插花艺术》课程兼有实践技能培养、艺术教育和素质教育等功能。这一特点决定了《插花艺术》课程必须要侧重实训教学，注重培养学生的动手操作和创新思考能力。针对《插花艺术》课程的特点，作为一名实践教学老师，笔者通过近年来对《插花艺术》课程实训教学的指导，认为作为一名插花实训教学指导教师应重点围绕以下几个方面来强化实训教学，才能提高《插花艺术》课程的实训教学质量。

首先，把握《插花艺术》课程实训教学的目的和要求。

《插花艺术》作为一门专业课程，实践教学重点在于让学生通过插花实训教学的学习来熟练掌握插花工具的准备、容器的选择、花材的使用以及插花的基本技法，能插制出直立型、倾斜型、下垂型、水平型等东方式插花和L型、S型、倒T型、弯月型、半圆形的西方式插花以及按照插花者自身的创意插制出创意式的自由插花。

《插花艺术》实训教学的目标：1、学会使用修剪工具和棉纸贴布，花胶带等辅助用具的使用；2、掌握插花容器的基本知识及选择的方法；3、掌握各种花材的类型以及保鲜的方法；4、掌握花材整理造型、固定和基本的插制技巧；5、培养学生创新思维和培养学生动手操作能力。

其次，合理安排插花实训教学课程内容和方法。

在《插花艺术》课程的实训教学活动中，插花实训教学指导教师可结合课程实训教学的需要将插花实训课程内容，根据难易程度，分为实训指导教师讲述、插花艺术应用（核心内容）、插花与职业的关系等三大板块：

第一板块，实训指导教师讲述。可采用导入教学的方式，首先，实训指导老师通过播放一段教学PPT。在PPT中播放一些漂亮的插花图片，有意识向学生提问： “你们知道这么漂亮的花是怎样处理的，切花是如何插制成这么漂亮的盆花和花束的呢？”等启发式问题来引起学生的兴趣，从而导入实践教学。其次，引导学生欣赏优秀插花的制作过程和学生共同探讨别人是如何利用花朵、叶片、枝条、果实等植物材料和生活的时间、场合、用途等相结合插制出优秀插花作品的。另外，学生在观摩的同时，老师还可结合当时的意境可以给同学们讲一些送花习俗，如：给老人祝寿，宜送长寿花或万年青，长寿花象征着“健康长寿”，万年青象征着“永葆青春"。热恋中的男女，一般送玫瑰花、百合花或桂花。这些花美丽、雅洁、芳香，是爱情的信物和象征。给友人祝贺生日宜送月季和石榴，这两种花象征着“火红年华，前程似锦”。祝贺新婚宜用玫瑰、百合、郁金香、香雪兰、非洲菊等。至于新娘捧花，适当加入几枝满天星，将会更加华丽脱俗。节日期间看望亲朋宜送吉祥草，象征“幸福吉祥”。朋友远行宜送芍药，因为芍药不仅花朵鲜艳，且含有难舍难分之意。对爱情受挫折的人宜送秋海棠，因为秋海棠又名相思红，寓意苦恋，以示安慰。给病人送花有很多禁忌，不要送整盆的花，以免误会为久病成根。香味很浓的花对手术病人不利，易引起咳嗽；颜色太浓艳的花，会刺激病人的神经，激发烦躁情绪；山茶花容易落蕾，被认为不吉利；宜送兰花、水仙、马蹄莲等；或选用病人平时喜欢的品种，有利病人恰情养性，早日康复。拜访德高望重的老者宜送兰花，因为兰花品质高洁，又有“花中君子”之美称。新店开张，公司开业宜送月季、紫薇等，这类花花期长，花朵繁茂，寓意“兴旺发达，财源茂盛”。

通过讲解，让学生了解一些送花礼仪，使学生在插花过程中能达到会人会意。此外，老师也可以现场讲授一些赏花的知识，如曲赏，赏花咏歌，使视觉和听觉都得到享受，相得益彰。

第二板块，插花艺术应用。

包括立意、技巧、色彩搭配等是插花实践课程的核心。本部分可通过实训指导教师的示范操作、学生分组实操练习等方法，让学生学会掌握插花艺术的基本技能与手法。

1、插花艺术的立意。立意就是确定插花作品主题即插花作品所要表达的中心思想，要表达什么，怎样表达，要作到心中有数。实践指导老师可假定不同的立意条件和礼仪需要前提来引导学生立意构思，如看望病人、会展、庆典需要等。

2、插花作品的立意应突出艺术创作美和艺术加工美，强调创新。实践指导老师可以引导学生通过以下几个途径进行插花作品的主题表达：（1）借助花材的季节景观变化表现主题。如利用桃花、柳条和迎春等春季开花植物材料表达“春”的主题。又如荷花和睡莲和晚玉香表现夏季景观；（2）借助植物的传统象征表达主题。例如松象征刚强、威严和长寿；百合象征百年好合；竹子象征气节等；（3）依据植物的谐音与花语来表达主题。如“桂”象征“贵”谐音，牡丹象征富贵等；（4）借助容器与配件表达主题。如以竹筒为插花容器而构思出“竹报平安”的主题。

在插花的色彩搭配上，引导学生学会把握：1、色彩的冷暖、轻重、远近等视觉效果；2、色彩与心里的关系，如，在我国红色为喜庆、吉祥之色，黄色则具有富丽堂皇的富贵气，象征光辉、高贵和尊严，我国帝皇殿宇装饰的琉璃瓦和服饰就是黄色，以示至高无上而巴西人却把棕黄色为凶丧之色等。3、插花作品中的色彩设计，如常见的花材配色方案、类似色配色、对比色配色、分离互补色配色、三合色配色、四合色配色的方法。

总之，第二板块的教学，通过理论教学与实操相结合的手段，使学生掌握东方式插花的基本造型；西方式插花中的半球型、水平型、对称三角型、不对称三角型、弯月型、L型等基本造型。在此基础上学习现代自由式插花，培养学生的想象能力和创新能力。

第三板块，讲述插花与职业的关系。插花既是一门艺术，也是一门实用技术。当前，随着各种新兴职业的不断涌现，传统职业的知识和技术也不断更新内容，插花员已经成为一种新兴的职业，取得插花员初级资格证书也将成为从事插花职业的门槛，目前跟插花课程相关的职业资格证有插花员、花艺师等。其中插花员有初、中、高三个级别。作为一门能锻炼动手能力与提高技能的课程，实践教学指导老师，可通过讲解成功的花店经营与管理技巧和插花员国家职业标准，让学生了解插花员职业技能的基本要求。让学生明白学会插花，不仅可以美化环境，满际，而且学会插花，还可以通过插花课程的实训，学习掌握插花艺术的内涵和基本技能，拓展就业渠道，增加就业机会。

最后，提高《插花艺术》实践教学质量，还应注重与本地花卉市场相结合。为了提高学生的素质，除了改进教学实践方法以外，实习指导老师还应鼓励学生走向生产一线，如开展花卉市行情调研，获取本地流行的花式包装、插花花材、惯用立意和主题表现手法，使学生在理论和实训教学学习的同时扩大实践的范围，扩充实训教学的内容。

总之，《插花艺术》实训教学是一门用植物材料进行装饰的造型艺术教学活动，也是一项融生活、艺术文化和技能为一体的创作活动，学生只有在动手实操中才能感悟插花的独特魅力，只有在反复操作中才能掌握插花技术的基本要领。插花作为一门艺术，应不断激发学生的创新意识，启发设计思维，才能激发学生创造力，从而真正提高《插花艺术》实训教学的质量。

参考文献：

关键词：插花艺术；教学；实践；应用

插花艺术是结合生活、艺术与知识，对植物进行艺术性改造，通过独特的设计理念创造出具有艺术美感的插花造型。插花艺术教学作为具有技术性与艺术性的课程，实践重于理论，因此，只有通过实践才能使学生达到理论与实际相结合，才能真正体现出插花的艺术性。因此，在插花艺术教学中，要注重学生实际的插花操作，使学生切实的感受到插花艺术的魅力，并且使插花艺术教育与市场需求相结合，达到插花艺术在实际中应用的目的。

一、插花艺术课堂实践教学现状分析

插花艺术实质上是一项造型艺术，这个过程是由人手工操作完成的，这就体现出插花艺术的应用性，没有实践的教学就是一种空想，因此插花真正的艺术内在就很难被学生触及到。

1、对插花艺术实践教学总体印象

插花是一种特有的文化，插花艺术是人们展示自然的魅力以及人的内心世界对自然、人生、艺术和社会生活体悟的媒介，这是一种精神追求。而在以园林、园艺为主干专业的学校，开设《插花艺术》教学是必要的。

2、插花艺术理论水平还不高

借助于插花艺术的形式，折射出作者对生活、艺术、自然及传统文化的理解。而学生基础较差，讲太深的理论知识，他们不能理解，因而理论知识掌握还不高。

3、插花作品的知识性不够

插花艺术主要是利用植物花卉进行装饰作用，通过制作插花作品来体现出自然的美感，使插花能够装点生活，为生活中增添一份艺术与优雅。插花艺术利用自然界的馈赠，点缀生活的品质与风貌。但是在现今的插花艺术教学中，主要以插制技巧为主，但忽略了对插花的艺术美感的要求，导致在大部分插花作品中存在着单调且缺乏创意的现象，而学生对作品的构思并没有进行深入的研究，这种模式下，插花作品的知识性完全无法体现出来。

二、插花艺术教学实践改革的应对对策

1、插花艺术教学实践方式多样化

插花艺术教学要结合实际进行创新式教学，不需要拘泥于教材要求，可以从多方面、多领域进行插花技术与成果的吸收。插花艺术不是一成不变的学科，创新是推动艺术发展的必经之路，在进行实践教学时可以鼓励学生提高自身的创新性。例如，在教学中可以采取多样的教学手段以及语言引导学生在插花艺术上的创造力并提高其学习兴趣，发掘学生内在的潜力，开拓其艺术眼界，使学生达到理论与实践相结合的目的，提高学生的综合素质。

2、插花材料的选用

学生在进行插花实践时会应用到大量的花卉植物，因此在教材成本支出上也形成一定的问题。因此，采购教师在进行花卉采购时，可以按照季节来进行花卉的购置，例如，在春夏两季处于花期，因此可以增多实践教学，使学生掌握插花技巧；而秋冬两季花卉植物较贵，而人造花可以重复多次使用，可以选择购置人造花进行实践教学，可以减少资金的支出。目前我国许多地区院校中都种植了人造花，这样可以在较少的投入的同时起到提高学生插花艺术教学实践能力的作用。

3、插花艺术的理论有待进一步的提高

必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养，使作品具有传情、动情、充满诗情画意的意境美和精神美。这要求学生不断深化学习，提高理论认识。

4、插花艺术的学时安排调整

大部分院校内的插花艺术课程的安排都较为松散，导致在教学过程中教师理论知识课程占据大部分，而缺乏一定的实践课程，而由于教师自身实践能力有限对学生插花的技术也无法进行客观点评，导致在下次课程进行时，学生容易遗忘前面所学的知识点，即使再进行实践教学也无法达到对理论知识巩固的作用。因此，可以向院校进行申请，调整课时，把插花艺术的课程安排到同一天，这样就可以达到实践与理论相结合的教学模式。

5、鼓励学生参加各类社会实践活动

现今的社会需要的是应用型人才，因此插花艺术的教学活动要与实际相结合，鼓励学生参加社会实践活动，让学生从实践活动中适应市场需求。并且让学生多参加插花比赛，通过竞赛的方式去了解自己的不足，学习他人技术上的优点，提高自身水平。

6、了解插花市场

插花艺术是一个更新交替非常快的行业，学生在书本中学到的理论知识很可能已经无法适应艺术市场。因此可以让学生对花卉市场进行参观，了解花卉知识；参加插花展览，了解最新的插花艺术走向；关注插花艺术的发展与创新的技术，掌握最新的插花艺术的动态，从中吸取经验知识；聘请专业人员，通过专业的插花师进行直观的技术操作，使学生对市场流行的插花有一定的了解。

结语：现今，人们对生活质量的需求增高，插花作为一项可以陶冶情操的艺术，其在市场中的发展前景越来越好。因此在插花艺术教学实践中，要结合插花的应用、技术、知识与艺术对学生进行培养，使其可以适应社会需求，在插花艺术的道路上有更大的发展空间与前景。